Aufführungen
| Familientheater
von Michael Ende
Oft entsteht aus einem einzelnen, leuchtenden Sandkorn eine neue Welt. Diese wunderbare Erfahrung macht auch Bastian Balthasar Bux. Er ist ein wahrer Bücherfreund, der es liebt, mithilfe von Geschichten der Realität zu entwischen. Als er wieder einmal vor seinem sorgenvollen Alltag türmt und zufällig im Theater landet, entdeckt er ein Buch, dessen Buchdeckel zwei ineinander verschlungene Schlangen schmücken – ein Symbol zweier Welten, die ohneeinander nicht existieren können. Alsbald durchwandert er darin die Wunderwelt Phantásiens: ein Land ohne Grenzen, das von einem unheimlichen „Nichts“ bedroht wird, das alles verschlingt. Der tapfere Atréju, sein Pferd Artax und der Glücksdrache Fuchur erhalten den gefährlichen Auftrag, der sterbenskranken Kindlichen Kaiserin zu helfen. Sie sollen eil
Veranstaltungen in Stuttgart, Heilbronn, Tübingen, Reutlingen
Veranstaltungskalender - Terminsuche
Termin
Di 14.7.2026, 10:00
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
von Gioachino Rossini
Komische Oper in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Termin
Di 14.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik)
Unterweltgröße Macheath, genannt Mackie Messer, verfügt über wahrhaft gute Kontakte zu seinem alten Kriegskameraden und amtierenden Polizeichef Brown. Daher bleiben er und sein Clan trotz zahlreicher Verbrechen im Kessel der Großstadt weiterhin auf freiem Fuß. Auch privat könnte es für den „Gentlemanganoven“ nicht besser laufen. Hals über Kopf hat er sich mit Polly Peachum vermählt. Sie ist nicht nur seine neuste Eroberung, sondern auch die Tochter des legendären Bettlerkönigs Jonathan Jeremiah Peachum, Besitzer der Firma „Bettlers Freund“. Mackie will das traditionelle Geschäftsimperium der neuen Schwiegereltern klammheimlich an sich reißen. Seine sexuelle Freizügigkeit samt Lügenkonstrukt bringen ihn jedoch zu Fall und schlussendlich vor ein Gericht. Kann die Justiz im Gerichtsverfahren
Die Dreigroschenoper
von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik)
Unter Mitarbeit von Elisabeth Hauptmann
Unterweltgröße Macheath, genannt Mackie Messer, verfügt über wahrhaft gute Kontakte zu seinem alten Kriegskameraden und amtierenden Polizeichef Brown. Daher bleiben er und sein Clan trotz zahlreicher Verbrechen im Kessel der Großstadt weiterhin auf freiem Fuß. Auch privat könnte es für den „Gentlemanganoven“ nicht besser laufen. Hals über Kopf hat er sich mit Polly Peachum vermählt. Sie ist nicht nur seine neuste Eroberung, sondern auch die Tochter des legendären Bettlerkönigs Jonathan Jeremiah Peachum, Besitzer der Firma „Bettlers Freund“. Mackie will das traditionelle Geschäftsimperium der neuen Schwiegereltern klammheimlich an sich reißen. Seine sexuelle Freizügigkeit samt Lügenkonstrukt bringen ihn jedoch zu Fall und schlussendlich vor ein Gericht. Kann die Justiz im Gerichtsverfahren
Termin
Di 14.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Ereignisse | Festival
Ein besonderes Highlight des Festivals ist der Auftritt der ungarischen Band Bohemian Betyars. Die 2009 im ungarischen Miskolc gegründete Formation zählt heute zu den spannendsten Vertretern der internationalen Weltmusikszene. Mit ihrer energiegeladenen Mischung aus ungarischer Folklore, Balkan- und Roma-Melodien sowie Ska-, Punk- und psychedelischen Elementen begeistert die Band ihr Publikum weit über die Grenzen Ungarns hinaus. Ihre mitreißenden Live-Konzerte stehen für musikalische Vielfalt, Lebensfreude und ausgelassene Festivalstimmung.
Oder wie die Band ihren Stil selbst beschreibt: „Speed-Folk-Freak-Punk“. Die Konzerte der Bohemian Betyars gleichen musikalischen Wirbelstürmen, bei denen Geige, Trompete und treibende Rhythmen das Publikum vom ersten Moment an mitreißen. Mit ihrer explosiven Bühnenenergie und ihrer unverwechselbaren Mischung aus Folk, Ska, Punk und psychedelischen Klängen haben sie sich von Straßenmusikern zu internationalen Festival-Lieblingen entwickelt.
Den landesweiten Durchbruch schaffte die Band 2016 mit dem Gewinn des ungarischen Talentwettbewerbs Nagy-Szín-Pad, zudem wurden mehrere ihrer Songs als Titelmelodien von Fernsehserien bekannt. Heute zählen die Bohemian Betyars zu den erfolgreichsten und aufregendsten Live-Bands Ungarns und begeistern auf Festivals in ganz Europa.
Wer einen wilden, tanzbaren und leidenschaftlichen Konzertabend erleben möchte, sollte sich diesen Auftritt nicht entgehen lassen.
Bandmitglieder:
Levente Szűcs – akustische Gitarre, Gesang
Máté Palágyi „Kakas“ – Violine, Gesang
Domonkos Kondor – Trompete
Máté Mihályfi – elektrische Gitarre, Tambura, Gesang
Gábor Fehér – Bassgitarre, Kontrabass, Gesang
Dániel Dankó – Schlagzeug
Sommerfestival der Kulturen: Konzert mit den Bohemian Betyars
Das beliebte Open-Air-Festival des Forums der Kulturen Stuttgart e. V. lädt in diesem Jahr bereits zum 20. Mal zum Feiern und Entdecken internationaler Musik- und Kulturtraditionen ein. Vom 14. bis 19. Juli 2026 verwandelt sich Stuttgart bei freiem Eintritt in einen lebendigen Treffpunkt der Kulturen mit Konzerten, Tanz, Kulinarik und Begegnungen aus aller Welt.Ein besonderes Highlight des Festivals ist der Auftritt der ungarischen Band Bohemian Betyars. Die 2009 im ungarischen Miskolc gegründete Formation zählt heute zu den spannendsten Vertretern der internationalen Weltmusikszene. Mit ihrer energiegeladenen Mischung aus ungarischer Folklore, Balkan- und Roma-Melodien sowie Ska-, Punk- und psychedelischen Elementen begeistert die Band ihr Publikum weit über die Grenzen Ungarns hinaus. Ihre mitreißenden Live-Konzerte stehen für musikalische Vielfalt, Lebensfreude und ausgelassene Festivalstimmung.
Oder wie die Band ihren Stil selbst beschreibt: „Speed-Folk-Freak-Punk“. Die Konzerte der Bohemian Betyars gleichen musikalischen Wirbelstürmen, bei denen Geige, Trompete und treibende Rhythmen das Publikum vom ersten Moment an mitreißen. Mit ihrer explosiven Bühnenenergie und ihrer unverwechselbaren Mischung aus Folk, Ska, Punk und psychedelischen Klängen haben sie sich von Straßenmusikern zu internationalen Festival-Lieblingen entwickelt.
Den landesweiten Durchbruch schaffte die Band 2016 mit dem Gewinn des ungarischen Talentwettbewerbs Nagy-Szín-Pad, zudem wurden mehrere ihrer Songs als Titelmelodien von Fernsehserien bekannt. Heute zählen die Bohemian Betyars zu den erfolgreichsten und aufregendsten Live-Bands Ungarns und begeistern auf Festivals in ganz Europa.
Wer einen wilden, tanzbaren und leidenschaftlichen Konzertabend erleben möchte, sollte sich diesen Auftritt nicht entgehen lassen.
Bandmitglieder:
Levente Szűcs – akustische Gitarre, Gesang
Máté Palágyi „Kakas“ – Violine, Gesang
Domonkos Kondor – Trompete
Máté Mihályfi – elektrische Gitarre, Tambura, Gesang
Gábor Fehér – Bassgitarre, Kontrabass, Gesang
Dániel Dankó – Schlagzeug
Wegbeschreibung
Eingang neben Christophstr. 9-11, an der verkehrsfreien Straßenseite.
Ausstellungen
| Ausstellung
»A – Z« ist dabei programmatisch zu verstehen: Die Werke sind alphabetisch nach den Namen der beteiligten Künstlerinnen und Künstler gehängt – ein neutrales Ordnungssystem, das bewusst die künstlerische Vielfalt in den Vordergrund stellt.
A – Z. Mapping the Future ll
Die ABK Stuttgart zu Gast in der Staatsgalerie
Gerade noch an der Akademie – jetzt schon im Museum: Bereits zum zweiten Mal sind in der Ausstellung unter dem Titel »A – Z. Mapping the Future« die diesjährigen Abschlussarbeiten der Absolventinnen und Absolventen der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart (ABK Stuttgart) zu sehen. Die Idee zu dieser Ausstellungsreihe entstand aus dem Wunsch der Akademie, den jungen künstlerischen Positionen eine sichtbare Bühne in der Stadt zu geben und zugleich eine enge Verbindung zwischen dem Museumsbetrieb und der Kunsthochschule zu ermöglichen.»A – Z« ist dabei programmatisch zu verstehen: Die Werke sind alphabetisch nach den Namen der beteiligten Künstlerinnen und Künstler gehängt – ein neutrales Ordnungssystem, das bewusst die künstlerische Vielfalt in den Vordergrund stellt.
Termin
Mi 15.7.2026 - So 26.7.2026
Ort
Staatsgalerie StuttgartStirling-Halle
Konrad-Adenauer-Str. 30-32
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Mayerling
Ballett von Kenneth MacMillan
Mayerling blickt hinter die glänzende Fassade der Donaumonarchie. Im Mittelpunkt des großen Figurenkabinetts steht Kronprinz Rudolf. Verzweifelt nach Liebe hungernd, von Erwartungen erdrückt und in Intrigen verwickelt endet der Thronfolger krank und vom Tod besessen. Sein Wahn findet Anklang bei der 17-jährigen Mary Vetsera, die ihm in absoluter Hingabe erlegen ist. Auf dem Jagdschloss Mayerling erschießt Rudolf schließlich erst seine verführerische Geliebte und dann sich selbst.„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Termin
Mi 15.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Sommersonnenwende
von Roland Schimmelpfennig
Sommersonnenwende, 21. Juni: Ein Haus mit großem Garten, viele Gäste, es duftet nach Rosmarin – was für ein herrlicher Abend! Isabel und Albert geben eine Party. Plötzlich steht Isabels Bruder Victor samt Familie und Hund auf der Terrasse! Wer hat die eingeladen? Isabel hat nach dem Tod ihres Vaters das Haus geerbt, Victors Familie den elterlichen Schlachthof und das gesamte Geld, „die Schweine“, denkt sich Albert. Zudem sind Isabel und Albert seit kurzem nicht mehr allein in ihrer großen Villa. Sie haben ein kleines Mädchen namens Amina aus dem Ausland aufgenommen und adoptiert. Soll diese „Fremde“ irgendwann etwa das gesamte Anwesen erben und alles, was dazu gehört stillschweigend „übernehmen“, graut es Victor und Patrizia. Doch es heißt Contenance bewahren, denn Familie ist Familie, undTermin
Mi 15.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Familienkonzert
Staatsorchester Stuttgart
Regie: Verena Silcher
Musik von Alma Mahler-Werfel, Ethel Smyth, Lili Boulanger u.a.
Trotz ihrer 127 Jahre ist die kleine Hexe für Hexenverhältnisse noch sehr jung. Und auch in der Hexenausbildung steckt sie noch in den Kinderschuhen: Im großen Hexenbuch ist sie erst auf Seite 213! Da ist es eigentlich kein Wunder, dass die „echten“ Hexen die kleine Hexe zur Walpurgisnacht nicht einladen. Dabei würde sie doch so gerne! Nicht nur auf dem Blocksberg mittanzen, sondern auch eine wirklich gute Hexe sein. Doch genau da liegt das Problem: Denn unter einer guten Hexe versteht die kleine Hexe keine Hexe, die gut hext, sondern vor allem eine, die Gutes hext. Und das sieht nicht nur die Wetterhexe Rumpumpel vollkommen anders … Otfried Pre
Die kleine Hexe
Szenisches Familienkonzert für die ganze Familie
Kleine Hexe: Josefin FeilerStaatsorchester Stuttgart
Regie: Verena Silcher
Musik von Alma Mahler-Werfel, Ethel Smyth, Lili Boulanger u.a.
Trotz ihrer 127 Jahre ist die kleine Hexe für Hexenverhältnisse noch sehr jung. Und auch in der Hexenausbildung steckt sie noch in den Kinderschuhen: Im großen Hexenbuch ist sie erst auf Seite 213! Da ist es eigentlich kein Wunder, dass die „echten“ Hexen die kleine Hexe zur Walpurgisnacht nicht einladen. Dabei würde sie doch so gerne! Nicht nur auf dem Blocksberg mittanzen, sondern auch eine wirklich gute Hexe sein. Doch genau da liegt das Problem: Denn unter einer guten Hexe versteht die kleine Hexe keine Hexe, die gut hext, sondern vor allem eine, die Gutes hext. Und das sieht nicht nur die Wetterhexe Rumpumpel vollkommen anders … Otfried Pre
Termin
Do 16.7.2026, 11:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
Eintritt frei, Einlasskarten sind vor Ort erhältlich. Bitte beachten Sie, dass die Platzkapazität ab sofort auf 141 Personen begrenzt ist.
Lunchkonzert
Musikalische Leckerbissen
Genießen Sie eine musikalische Mittagspause im Foyer des Opernhauses – das Überraschungsprogramm persönlich gestaltet von den Musiker*innen des Staatsorchesters Stuttgart bzw. den Mitgliedern des Staatsopernchors.Eintritt frei, Einlasskarten sind vor Ort erhältlich. Bitte beachten Sie, dass die Platzkapazität ab sofort auf 141 Personen begrenzt ist.
Termin
Do 16.7.2026, 12:45
Ort
Oper StuttgartFoyer I. Rang
Oberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Stefan Balle, Violine
Bernhard Lörcher, Cello
Andreas Kersten, Klavier
Werke von Schubert, Gershwin, Ravel und Turina
Die goldenen Zwanziger… und was davor kam und was danach kam. Das Konzert beginnt bereits in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Gerade um 1820 war beispielsweise Franz Schubert sehr produktiv. Er lebte in Wien und hat sich bei den zu dieser Zeit entstandenen Werken intensiv mit den Ideen der Romantik beschäftigt. Damit hat er seine Entwicklung vom Liedkomponisten zu größeren Formen und tiefem Ausdruck vollzogen. Etwa 100 Jahre später begründet George Gershwin den Symphonic Jazz. Mit seiner Rhapsody in Blue, die anfänglich An Experiment in Modern Music betitelt war, schaffte der Komponist weltberühmte Melodien. Danach pas
Die goldenen Zwanziger
Philharmonisches Klaviertrio Stuttgart:Stefan Balle, Violine
Bernhard Lörcher, Cello
Andreas Kersten, Klavier
Werke von Schubert, Gershwin, Ravel und Turina
Die goldenen Zwanziger… und was davor kam und was danach kam. Das Konzert beginnt bereits in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts. Gerade um 1820 war beispielsweise Franz Schubert sehr produktiv. Er lebte in Wien und hat sich bei den zu dieser Zeit entstandenen Werken intensiv mit den Ideen der Romantik beschäftigt. Damit hat er seine Entwicklung vom Liedkomponisten zu größeren Formen und tiefem Ausdruck vollzogen. Etwa 100 Jahre später begründet George Gershwin den Symphonic Jazz. Mit seiner Rhapsody in Blue, die anfänglich An Experiment in Modern Music betitelt war, schaffte der Komponist weltberühmte Melodien. Danach pas
Termin
Do 16.7.2026, 18:30
Ort
Schloss AschhausenMusiksalon
Schlossweg
D-74214 Schöntal-Aschhausen
Aufführungen
| Ballett
„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Mayerling
Ballett von Kenneth MacMillan
Mayerling blickt hinter die glänzende Fassade der Donaumonarchie. Im Mittelpunkt des großen Figurenkabinetts steht Kronprinz Rudolf. Verzweifelt nach Liebe hungernd, von Erwartungen erdrückt und in Intrigen verwickelt endet der Thronfolger krank und vom Tod besessen. Sein Wahn findet Anklang bei der 17-jährigen Mary Vetsera, die ihm in absoluter Hingabe erlegen ist. Auf dem Jagdschloss Mayerling erschießt Rudolf schließlich erst seine verführerische Geliebte und dann sich selbst.„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Termin
Do 16.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Die Räuber
von Friedrich Schiller
Premiere: 4.7.2026Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Termin
Do 16.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
SWR Symphonieorchester
François-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
György Ligeti: "Lux aeterna" für Chor a cappella
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
19:00 Uhr Konzerteinführung
François-Xavier Roth dirigiert Werke von György Ligeti und Anton Bruckner
SWR VokalensembleSWR Symphonieorchester
François-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
György Ligeti: "Lux aeterna" für Chor a cappella
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
19:00 Uhr Konzerteinführung
Termin
Do 16.7.2026, 20:00
Ort
Kultur- und Kongresszentrum LiederhalleBerliner Platz 1-3
D-70174 Stuttgart
Konzerte
| Familienkonzert
Staatsorchester Stuttgart
Regie: Verena Silcher
Musik von Alma Mahler-Werfel, Ethel Smyth, Lili Boulanger u.a.
Trotz ihrer 127 Jahre ist die kleine Hexe für Hexenverhältnisse noch sehr jung. Und auch in der Hexenausbildung steckt sie noch in den Kinderschuhen: Im großen Hexenbuch ist sie erst auf Seite 213! Da ist es eigentlich kein Wunder, dass die „echten“ Hexen die kleine Hexe zur Walpurgisnacht nicht einladen. Dabei würde sie doch so gerne! Nicht nur auf dem Blocksberg mittanzen, sondern auch eine wirklich gute Hexe sein. Doch genau da liegt das Problem: Denn unter einer guten Hexe versteht die kleine Hexe keine Hexe, die gut hext, sondern vor allem eine, die Gutes hext. Und das sieht nicht nur die Wetterhexe Rumpumpel vollkommen anders … Otfried Pre
Die kleine Hexe
Szenisches Familienkonzert für die ganze Familie
Kleine Hexe: Josefin FeilerStaatsorchester Stuttgart
Regie: Verena Silcher
Musik von Alma Mahler-Werfel, Ethel Smyth, Lili Boulanger u.a.
Trotz ihrer 127 Jahre ist die kleine Hexe für Hexenverhältnisse noch sehr jung. Und auch in der Hexenausbildung steckt sie noch in den Kinderschuhen: Im großen Hexenbuch ist sie erst auf Seite 213! Da ist es eigentlich kein Wunder, dass die „echten“ Hexen die kleine Hexe zur Walpurgisnacht nicht einladen. Dabei würde sie doch so gerne! Nicht nur auf dem Blocksberg mittanzen, sondern auch eine wirklich gute Hexe sein. Doch genau da liegt das Problem: Denn unter einer guten Hexe versteht die kleine Hexe keine Hexe, die gut hext, sondern vor allem eine, die Gutes hext. Und das sieht nicht nur die Wetterhexe Rumpumpel vollkommen anders … Otfried Pre
Termin
Fr 17.7.2026, 11:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Die Räuber
von Friedrich Schiller
Premiere: 4.7.2026Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Termin
Fr 17.7.2026, 11:00
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Christian Gruber, Gitarre
Am Ende nehmen wir nichts mit. Nichts außer der Erinnerung. Nichts außer dem Leben selbst. Genau das könnte Edith Piaf mit ihren Worten gemeint haben. Stellen Sie sich nun einen Abend vor, an dem gleich vier Ikonen dieses Kalibers zusammenkämen. Die Rede ist von Edith Piaf, Ella Fitzgerald, Carole King und Joni Mitchell. Genau dies erschaffen Katharina Gruber und Christian Gruber in ihrem feingeistigen Programm und bestechen durch ihre Fähigkeit, musikalische Genres zu verbinden. Durch die Kraft großartiger Songs in ihren einzigartigen, intimen und dennoch kraftvollen Interpretationen für Gesang und Gitarre schaffen sie einen Raum, in dem eine beseelende Verbundenheit entstehen kann. Mit Leichtigkeit und Charme, Authentizität und Wärm
Éternelles - Ein Abend für Edith, Ella, Carole & Joni
Katharina Gruber, GesangChristian Gruber, Gitarre
Am Ende nehmen wir nichts mit. Nichts außer der Erinnerung. Nichts außer dem Leben selbst. Genau das könnte Edith Piaf mit ihren Worten gemeint haben. Stellen Sie sich nun einen Abend vor, an dem gleich vier Ikonen dieses Kalibers zusammenkämen. Die Rede ist von Edith Piaf, Ella Fitzgerald, Carole King und Joni Mitchell. Genau dies erschaffen Katharina Gruber und Christian Gruber in ihrem feingeistigen Programm und bestechen durch ihre Fähigkeit, musikalische Genres zu verbinden. Durch die Kraft großartiger Songs in ihren einzigartigen, intimen und dennoch kraftvollen Interpretationen für Gesang und Gitarre schaffen sie einen Raum, in dem eine beseelende Verbundenheit entstehen kann. Mit Leichtigkeit und Charme, Authentizität und Wärm
Termin
Fr 17.7.2026, 19:00
Ort
Schloss VellbergRittersaal
Im Städtle 28
D-74541 Vellberg
Aufführungen
| Ballett
„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Mayerling
Ballett von Kenneth MacMillan
Mayerling blickt hinter die glänzende Fassade der Donaumonarchie. Im Mittelpunkt des großen Figurenkabinetts steht Kronprinz Rudolf. Verzweifelt nach Liebe hungernd, von Erwartungen erdrückt und in Intrigen verwickelt endet der Thronfolger krank und vom Tod besessen. Sein Wahn findet Anklang bei der 17-jährigen Mary Vetsera, die ihm in absoluter Hingabe erlegen ist. Auf dem Jagdschloss Mayerling erschießt Rudolf schließlich erst seine verführerische Geliebte und dann sich selbst.„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Termin
Fr 17.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Sommersonnenwende
von Roland Schimmelpfennig
Sommersonnenwende, 21. Juni: Ein Haus mit großem Garten, viele Gäste, es duftet nach Rosmarin – was für ein herrlicher Abend! Isabel und Albert geben eine Party. Plötzlich steht Isabels Bruder Victor samt Familie und Hund auf der Terrasse! Wer hat die eingeladen? Isabel hat nach dem Tod ihres Vaters das Haus geerbt, Victors Familie den elterlichen Schlachthof und das gesamte Geld, „die Schweine“, denkt sich Albert. Zudem sind Isabel und Albert seit kurzem nicht mehr allein in ihrer großen Villa. Sie haben ein kleines Mädchen namens Amina aus dem Ausland aufgenommen und adoptiert. Soll diese „Fremde“ irgendwann etwa das gesamte Anwesen erben und alles, was dazu gehört stillschweigend „übernehmen“, graut es Victor und Patrizia. Doch es heißt Contenance bewahren, denn Familie ist Familie, undTermin
Fr 17.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
SWR Symphonieorchester
François-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
György Ligeti: "Lux aeterna" für Chor a cappella
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
19:00 Uhr Konzerteinführung
François-Xavier Roth dirigiert Werke von György Ligeti und Anton Bruckner
SWR VokalensembleSWR Symphonieorchester
François-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
György Ligeti: "Lux aeterna" für Chor a cappella
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
19:00 Uhr Konzerteinführung
Termin
Fr 17.7.2026, 20:00
Ort
Kultur- und Kongresszentrum LiederhalleBerliner Platz 1-3
D-70174 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
Richard Wagner:
Walkürenritt
Johann Sebastian Bach:
»An Wasserflüssen Babylon«, BWV 653b
Konzert a-Moll, BWV 1065
Olivier Messiaen:
aus: La Nativité du Seigneur
Dieu parmi nous
Max Reger:
Benedictus, op. 59/9
Maurice Duruflé:
Suite, op. 5
Sie gilt als »norwegisches Orgelphänomen« und das zu Recht: Victoria Ulriksen wird in diesem Jahr gerade einmal 20 Jahre alt und kann auf über 50 Solo Konzerte zurückblicken, unter anderem an Orgeln der West minster Abbey und der St. Paul’s Cathedral in London, bei den Salzburger Festspielen, in Karlsruhe, Trier, Bergamo und der Schweiz – und das allein im letzten Jahr! Bereits im Alter von 12 Jahren erregte sie durch ihren Auftritt in der norwegischen Talentshow Norske Talenter mit ihrem Orgelspiel Aufsehen. Ihr
Victoria Ulriksen: Phänomenal
Victoria Ulriksen OrgelRichard Wagner:
Walkürenritt
Johann Sebastian Bach:
»An Wasserflüssen Babylon«, BWV 653b
Konzert a-Moll, BWV 1065
Olivier Messiaen:
aus: La Nativité du Seigneur
Dieu parmi nous
Max Reger:
Benedictus, op. 59/9
Maurice Duruflé:
Suite, op. 5
Sie gilt als »norwegisches Orgelphänomen« und das zu Recht: Victoria Ulriksen wird in diesem Jahr gerade einmal 20 Jahre alt und kann auf über 50 Solo Konzerte zurückblicken, unter anderem an Orgeln der West minster Abbey und der St. Paul’s Cathedral in London, bei den Salzburger Festspielen, in Karlsruhe, Trier, Bergamo und der Schweiz – und das allein im letzten Jahr! Bereits im Alter von 12 Jahren erregte sie durch ihren Auftritt in der norwegischen Talentshow Norske Talenter mit ihrem Orgelspiel Aufsehen. Ihr
Termin
Fr 17.7.2026, 20:00
Ort
Kloster MaulbronnKlosterkirche
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Aufführungen | Show
Passender könnte der Titel für die Show der diesjährigen Absolventen und Absolventinnen kaum sein, denn genau so wollen sich die Künstler hier im Friedrichsbau Varieté präsentieren. Dafür haben sie teils neun Jahre an der Staatlichen Artistenschule trainiert, um nun mit beeindruckender Technik, mutigen Ideen und leidenschaftlichem Einsatz zu zeigen, wie viel Können, Herzblut und Persönlichkeit in ihrer Kunst steckt. Jede Nummer erzählt von Jahren intensiven Trainings und dem Wunsch, das Publikum zu berühren, zu überraschen und zu begeistern.
Dieser Jahrgang überzeugt zudem durch bemerkenswerte tänzerische und bewegungskünstlerische Fähigkeiten. Zwischen den artistischen Höhepunkten verbinden moderne wie klassische Tanzsequenzen die einzelnen Nummern zu einem fließenden, strahlenden Gesamterlebnis.
Eine Show, die das 70-jährige Jubiläum der Staatlichen Artistenschule würdig feiert, in der junge Talente ihr strahlendstes „Splendid“ auf die Bühne bringen.
Verantwortlich für die Regie ist in diesem Jahr erstmals Sammy Tavalis, der neben seiner Tätigkeit als Regisseur vor allem als Moderator, Komiker und Musiker auf den Varieté-Bühnen im deutschsprachigen Raum seit mehreren Jahrzehnten zuhause ist.
Ensemble:
Ben Radke Strapaten
Josephine Beaupré Duo Akro
Holly Bratek Duo Akro
Stela Stankevicitue Cyr Wheel
Nikolaos Chatzglou Kontorsion am Boden
Linnea Schröter Antipoden
Josh-Patric Schröder Strapaten
Emma Bull Luftring / Pole Dance
Tabea Bargel Strapaten
Tamino Soto Jonglage
Illia Molotkov Handstand
Vorstellungen:
Sa., 17.07.2026 um 20 Uhr
Eintritt (inkl. Garderobe):
41 €
Youngster: 23 € (bis 27 Jahre)
Saalöffnung und Bewirtung ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn. Menübestellung bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt.
VORVERKAUF:
Friedrichsbau Varieté
Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75
tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de
Öffnungszeiten VVK:
Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)
PARKEN:
Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)
ÖPNV:
Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof
VVS-KombiTicket: Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.
Splendid Absolventen-Gala der Staatlichen Artistenschule Berlin
„Splendid“ – das bedeutet überwältigend, glanzvoll, strahlend.Passender könnte der Titel für die Show der diesjährigen Absolventen und Absolventinnen kaum sein, denn genau so wollen sich die Künstler hier im Friedrichsbau Varieté präsentieren. Dafür haben sie teils neun Jahre an der Staatlichen Artistenschule trainiert, um nun mit beeindruckender Technik, mutigen Ideen und leidenschaftlichem Einsatz zu zeigen, wie viel Können, Herzblut und Persönlichkeit in ihrer Kunst steckt. Jede Nummer erzählt von Jahren intensiven Trainings und dem Wunsch, das Publikum zu berühren, zu überraschen und zu begeistern.
Dieser Jahrgang überzeugt zudem durch bemerkenswerte tänzerische und bewegungskünstlerische Fähigkeiten. Zwischen den artistischen Höhepunkten verbinden moderne wie klassische Tanzsequenzen die einzelnen Nummern zu einem fließenden, strahlenden Gesamterlebnis.
Eine Show, die das 70-jährige Jubiläum der Staatlichen Artistenschule würdig feiert, in der junge Talente ihr strahlendstes „Splendid“ auf die Bühne bringen.
Verantwortlich für die Regie ist in diesem Jahr erstmals Sammy Tavalis, der neben seiner Tätigkeit als Regisseur vor allem als Moderator, Komiker und Musiker auf den Varieté-Bühnen im deutschsprachigen Raum seit mehreren Jahrzehnten zuhause ist.
Ensemble:
Ben Radke Strapaten
Josephine Beaupré Duo Akro
Holly Bratek Duo Akro
Stela Stankevicitue Cyr Wheel
Nikolaos Chatzglou Kontorsion am Boden
Linnea Schröter Antipoden
Josh-Patric Schröder Strapaten
Emma Bull Luftring / Pole Dance
Tabea Bargel Strapaten
Tamino Soto Jonglage
Illia Molotkov Handstand
Vorstellungen:
Sa., 17.07.2026 um 20 Uhr
Eintritt (inkl. Garderobe):
41 €
Youngster: 23 € (bis 27 Jahre)
Saalöffnung und Bewirtung ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn. Menübestellung bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt.
VORVERKAUF:
Friedrichsbau Varieté
Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75
tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de
Öffnungszeiten VVK:
Mo.-Fr. von 11-15 Uhr und Sa. von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)
PARKEN:
Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart (werktags erst ab 18 Uhr)
ÖPNV:
Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof
VVS-KombiTicket: Ihre Eintrittskarte für diese Vorstellung gilt als Fahrschein für Ihre Hin- und Rückfahrt mit allen VVS-Verkehrsmitteln (2. Klasse). Bei Print@Home-Tickets bitte Ihren Namen unten rechts in das freie Feld eintragen. Ohne Namen ist der Fahrschein ungültig.
Ausstellungen
| Ausstellung
Unordnung
Fotosommer Stuttgart 2026
Bereits zum zweiten Mal stellen wir THE GÄLLERY dem Fotosommer Stuttgart für eine jurierte Ausstellung zur Verfügung. Diesmal lautet das Thema »UNORDNUNG«. Damit bezeichnen wir einen Zustand, in dem uns die Übersicht fehlt und wir uns neu orientieren müssen. Wenn eine bestehende Ordnung ihre Gültigkeit verliert, bedeutet dies also nicht nur einen Verlust, sondern zugleich einen Gewinn unerwarteter Perspektiven. Die Ausstellung präsentiert Werke von 23 Künstlerinnen und Künstlern, die verschiedenste Dimensionen des Themas fotografisch erkunden. Dabei wird deutlich, dass Unordnung nicht durchweg als sichtbares Phänomen auftritt, sondern sich bisweilen auch unter einer streng geordneten Oberfläche verbirgt. Fotografie kann beides: Zustände offenkundiger Unordnung ins Bild bannen und unterschwTermin
Sa 18.7.2026 - So 13.9.2026
Ort
Staatsgalerie StuttgartTHE GÄLLERY – Raum für Fotografie
Konrad-Adenauer-Str. 30-32
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Andreas Güntsch, Klarinette
Sebastian Strempel, Trompete
Sinisa Ljubojevic, Akkordeon
Kilian Moritz, Tuba & Kontrabass
Kilian, Kolonat und TonArt! Dieser außergewöhnliche Ensemblename ist eine augenzwinkernde Anlehnung an die drei Frankenapostel Kilian, Kolonat und Totnan, die als irische Missionare im 7. Jahrhundert nach Würzburg kamen. Und die Mission des Quartetts ist es, kein musikalisches Schubladendenken zu haben, sondern verschiedene Musikrichtungen aufeinander treffen zu lassen. Ausgehend von der Liebe zur traditionellen fränkischen Volksmusik wird diese mit Jazzharmonien, Gypsy-Elementen und Balkan-Energy gewürzt. Spielfreude, musikalische Finesse, Humor und fränkische Herzenswärme sind garantiert.
Konzert #20
27 €, erm. 24 € / freie Platzw
Vom Main zum Balkan
Kilian, Kolonat & TonArt:Andreas Güntsch, Klarinette
Sebastian Strempel, Trompete
Sinisa Ljubojevic, Akkordeon
Kilian Moritz, Tuba & Kontrabass
Kilian, Kolonat und TonArt! Dieser außergewöhnliche Ensemblename ist eine augenzwinkernde Anlehnung an die drei Frankenapostel Kilian, Kolonat und Totnan, die als irische Missionare im 7. Jahrhundert nach Würzburg kamen. Und die Mission des Quartetts ist es, kein musikalisches Schubladendenken zu haben, sondern verschiedene Musikrichtungen aufeinander treffen zu lassen. Ausgehend von der Liebe zur traditionellen fränkischen Volksmusik wird diese mit Jazzharmonien, Gypsy-Elementen und Balkan-Energy gewürzt. Spielfreude, musikalische Finesse, Humor und fränkische Herzenswärme sind garantiert.
Konzert #20
27 €, erm. 24 € / freie Platzw
Termin
Sa 18.7.2026, 18:00
Ort
Bürgerhaus HerrentierbachLange Straße 1
D-74572 Blaufelden-Herrentierbach
Aufführungen
| Oper
Libretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter verstand Puccini sich darau
Turandot
von Giacomo Puccini
Dramma lirico in drei Akten und fünf BildernLibretto von Giuseppe Adami und Renato Simoni nach Carlo Gozzi
„All’alba vincerò – bei Sonnenaufgang werde ich gewinnen“, schmettert der unbekannte Prinz der Stadt entgegen und ist damit einer der wenigen Helden der italienischen Oper, deren ariose Schlaflosigkeit der Zuversicht geschuldet ist, statt der Verzweiflung. Verzweifeln müssen dafür die anderen. Vornehmlich die Bewohner*innen der Stadt, in der – „nessun dorma“ – niemand schlafen darf, weil alle auf allerhöchsten Befehl und bei Androhung der Todesstrafe nach dem Namen des Unbekannten forschen müssen. Dass Turandot für Puccinis Verhältnisse eigentlich gut ausgehen sollte, fühlen wir – wie so vieles – in der zentralen Tenor-Arie des Werkes. Wie kein zweiter verstand Puccini sich darau
Termin
Sa 18.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Die Räuber
von Friedrich Schiller
Premiere: 4.7.2026Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Termin
Sa 18.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Oper
Libretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Il barbiere di Siviglia / Der Barbier von Sevilla
von Gioachino Rossini
Komische Oper in zwei AktenLibretto von Cesare Sterbini
nach der Komödie Le Barbier de Séville ou La précaution inutile von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Grundsätzlich leitet sich das Personal in Rossinis Komischen Opern von der Commedia dell’arte ab und besteht daher meist aus etwas dusseligen älteren Herren, die sich in kapriziöse und manchmal bösartige, dabei aber sehr hübsche und schön singende Damen verlieben, die sich wiederum vor allem für nicht mit ihnen verheiratete junge, in der Regel mittellose Herren interessieren. Dass all dem Gedankentiefe abgehe, ist ein gängiges Vorurteil, das Heinrich Heine aufs Schönste als vollkommen egal klassifizierte: „Ich aber erfreue mich deiner goldenen Töne, deiner melodischen Lichter, deiner funkelnden Schmetterlingsträume“. Zum Leb
Termin
So 19.7.2026, 15:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Manfred Stecher, Manuel Adt, Bariton
Michael Birgmeier, Klaus Steppberger, Tenor
Clemens Joswig, Bass
Oliver Hahn, Klavier
Das Sextett steht für gesangliche Brillanz, Homogenität und musikalischen Witz in der Tradition der Comedian Harmonists. Berühmte Lieder wie Mein kleiner grüner Kaktus und Veronika, der Lenz ist da oder Irgendwo auf der Welt berühren auch heute noch alle Generationen durch ihren Wortwitz, ihre musikalische Schlagfertigkeit, aber auch durch die Melancholie und Tiefgründigkeit der musikalischen Arrangements. An die zehn Lieder hatten die Comedian Harmonists vom Komponisten Werner Heymann im Repertoire, darunter einige ihrer größten Erfolge, die Weltschlager wurden. Er war vor seiner Emigration 1933 einer der meistgespielten Komponisten. S
Irgendwo auf der Welt
The Munich Harmonists:Manfred Stecher, Manuel Adt, Bariton
Michael Birgmeier, Klaus Steppberger, Tenor
Clemens Joswig, Bass
Oliver Hahn, Klavier
Das Sextett steht für gesangliche Brillanz, Homogenität und musikalischen Witz in der Tradition der Comedian Harmonists. Berühmte Lieder wie Mein kleiner grüner Kaktus und Veronika, der Lenz ist da oder Irgendwo auf der Welt berühren auch heute noch alle Generationen durch ihren Wortwitz, ihre musikalische Schlagfertigkeit, aber auch durch die Melancholie und Tiefgründigkeit der musikalischen Arrangements. An die zehn Lieder hatten die Comedian Harmonists vom Komponisten Werner Heymann im Repertoire, darunter einige ihrer größten Erfolge, die Weltschlager wurden. Er war vor seiner Emigration 1933 einer der meistgespielten Komponisten. S
Termin
So 19.7.2026, 17:00
Ort
Kloster SchöntalBildungshaus, Festsaal
Klosterhof 6
D-74214 Schöntal
Aufführungen
| Schauspiel
Krawall & Katharsis
Das Foyer im Kammertheater – ein Ort unbegrenzter Möglichkeiten. Auf dem steilen Weg zur Hochkultur unumgänglich und trotzdem meistens nur daneben. Hier dient das grüne Laminat als Spielwiese für die Kreativität unserer Assistierenden, die dort wieder und wieder ihre Spontaneität und Experimentierfreude unter Beweis stellen. Keine Ausgabe ist jemals so, wie es die letzte hätte vermuten lassen. Jeder Besuch lohnt sich – es wird garantiert einmalig!Termin
So 19.7.2026, 17:00
Ort
KammertheaterFoyer
Konrad-Adenauer-Str. 32
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
Edin Karamazov, Laute
Johann Sebastian Bach:
Concerto d-Moll, BWV 974
Suite d-Moll, BWV 997
Suite Nr. 1, BWV 1007
»Solo pour la flûte traversière«, BWV 1013
Sonate g-Moll, BWV 1034
Sonate F-Dur, BWV 1035
Bach nur mit Flöte und Laute? Für dieses ungewöhnliche Programm hat sich die Barock-Spezialistin Dorothee Oberlinger mit dem Lautenisten Edin Karamazov zusammengetan. Einem größeren Publikum ist er unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit dem Pop-Sänger Sting bekannt. Darüber hinaus wird er als feinfühliger Interpret und kongenialer Arrangeur geschätzt.
Aus Mangel an Originalkompositionen aus der Feder Johann Sebastian Bachs, haben sich Oberlinger und Karamazov eine Praxis des 18. Jahrhunderts zu eigen gemacht, um die Werke des Barockmeis
Dorothee Oberlinger & Edin Karamazov: Bach: Dialoge
Dorothee Oberlinger, BlockflöteEdin Karamazov, Laute
Johann Sebastian Bach:
Concerto d-Moll, BWV 974
Suite d-Moll, BWV 997
Suite Nr. 1, BWV 1007
»Solo pour la flûte traversière«, BWV 1013
Sonate g-Moll, BWV 1034
Sonate F-Dur, BWV 1035
Bach nur mit Flöte und Laute? Für dieses ungewöhnliche Programm hat sich die Barock-Spezialistin Dorothee Oberlinger mit dem Lautenisten Edin Karamazov zusammengetan. Einem größeren Publikum ist er unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit dem Pop-Sänger Sting bekannt. Darüber hinaus wird er als feinfühliger Interpret und kongenialer Arrangeur geschätzt.
Aus Mangel an Originalkompositionen aus der Feder Johann Sebastian Bachs, haben sich Oberlinger und Karamazov eine Praxis des 18. Jahrhunderts zu eigen gemacht, um die Werke des Barockmeis
Termin
So 19.7.2026, 18:00
Ort
Kloster MaulbronnKlosterkirche
Klosterhof 17
D-75433 Maulbronn
Aufführungen
| Show
Spielplananalyse 25/26
von und mit Harald Schmidt
Wann kommt der Witz mit der Cordhose? Diese Frage steht im Mittelpunkt der Spielplananalyse 25/26. Viele Zuschauerinnen und Zuschauer, die den Megahit des Staatsschauspiels (Platzausnutzung im Bereich von DDR-Wahlergebnissen) auch in der kommenden Spielzeit sehen wollen, wissen: Hier wird Bewährtes auf die Bühne gebracht, gerade in Zeiten von Disruption und KI ein geradezu staatstragender Vorgang. Das Konzept des Abends wurde verlässlich beibehalten, gut abgehangene Texte aus alten Zeiten aufgehübscht mit neuen Jahreszahlen im Titel. Während der ersten 20 Minuten des Frontalunterrichts in einfacher Sprache wird auch in der kommenden Saison wieder Aktualität suggeriert, vorwiegend durch raffiniertes Namedropping aus den Bereichen Kultur, Sport und Politik, wobei auch Privatinsolvenz und U-HTermin
So 19.7.2026, 19:30
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Die Räuber
von Friedrich Schiller
Premiere: 4.7.2026Mit Texten von Thomas Melle
Wie fies kann der Mensch sein? Seit seiner Uraufführung 1782 ergründet Schillers Sturm-und-Drang-Drama diese Kernfrage. Das Werk ist nicht nur eine Studie über Radikalisierungsprozesse, sondern auch über den – auch zurzeit häufig missbrauchten – Begriff der Freiheit: Ist Freiheit überhaupt ohne Gerechtigkeit und Gleichheit vorstellbar? Schillers Figuren diagnostizierten darüber hinaus eine unausweichliche Zeitenwende und sollten recht behalten. Während die jüngere Generation ihre Lebensentwürfe in der solidarischen Gemeinschaft revolutionärer Kreise und Aktionen in den Weiten der Wälder auslebt, verschanzt sich die ältere Generation hinter den selbst errichteten Mauern des zu vererbenden Vermögens. Franz Moor, Rationalist und Menschenfei
Termin
Mo 20.7.2026, 11:00
Ort
Schauspiel StuttgartOberer Schloßgarten 6
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Leitung: Leslie Howard
Eine Tradition, die auch in unserer Jubiläumssaison nicht fehlen darf. Die hochtalentierten Preisträgerinnen und Preisträger der großen Liszt-Wettbewerbe Weimar, Utrecht oder Budapest finden sich alljährlich zu einem exklusiven Meisterkurs auf Schloss Schillingsfürst ein – an jenem Ort, an dem Franz Liszt höchstpersönlich mehrmals zu Gast war. Und bereits seit 2013 laden wir die Ausnahmetalente ein, in Schwäbisch Hall ein Konzert zu geben. Jedes Jahr aufs Neue verblüffen sie das Publikum mit Virtuosität und Ausdruck!
Konzert #13
26 €, erm. 23 €
Die jungen Meisterpianisten
Klaviersommer
Teilnehmerinnen und Teilnehmer des Internationalen Liszt-Klaviermeisterkurses auf Schloss SchillingsfürstLeitung: Leslie Howard
Eine Tradition, die auch in unserer Jubiläumssaison nicht fehlen darf. Die hochtalentierten Preisträgerinnen und Preisträger der großen Liszt-Wettbewerbe Weimar, Utrecht oder Budapest finden sich alljährlich zu einem exklusiven Meisterkurs auf Schloss Schillingsfürst ein – an jenem Ort, an dem Franz Liszt höchstpersönlich mehrmals zu Gast war. Und bereits seit 2013 laden wir die Ausnahmetalente ein, in Schwäbisch Hall ein Konzert zu geben. Jedes Jahr aufs Neue verblüffen sie das Publikum mit Virtuosität und Ausdruck!
Konzert #13
26 €, erm. 23 €
Termin
Mo 20.7.2026, 18:00
Ort
Hospitalkirche Schwäbisch HallAm Spitalbach 8
D-74523 Schwäbisch Hall
Konzerte | Klassik
Thomas Zehetmair . Violine & Leitung
Sven Helbig . Live-Elektronik
Stuttgarter Kammerorchester
Programm
Johann Sebastian Bach
Brandenburgisches Konzert Nr. 3 G-Dur BWV 1048
Brandenburgisches Konzert Nr. 2 F-Dur BWV 1047
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert N. 4 G-Dur BWV 1049
mit Interludien von Sven Helbig
„Die Musik Bachs scheint ewig zu sein, wie eine Naturerscheinung, wie die Natur selbst. Darin liegt die unglaubliche Lebendigkeit der Kunst Bachs, ihre Größe und Unveränderlichkeit in der Zeit.“ (Tadeusz Szeligowski, Komponist)
Sie ist das pure Leben. Für Johann Sebastian Bach spiegelt die Musik mit ihren Harmoniegesetzen die Ordnung der Schöpfung und ist selbst Teil des großen Ganzen. Sie kann Vogelstimmen, Blitz und Donner, Lachen und Weinen imitieren und zugleich Geist, Gefühle und Gewissen der Menschen leiten. Bei Bach, dem „Leonardo da Vinci“ der Musik, sind höchste Kompositionskunst und leidenschaftlicher Entdeckerdrang zwei Seiten einer Medaille. In den Brandenburgischen Konzerten experimentiert er z. B. mit verschiedensten Soloinstrumenten. Sie seien ein „Abbild der Schöpfungsvielfalt“, so Sven Helbig, „besonders durch die Vielfalt an Instrumentenkombinationen.“ Der Elektronik-Künstler stellt den Brandenburgischen Nr. 2–5 mehrere Zwischenspiele zur Seite, in denen er ebenfalls Ordnungsprinzipien der Natur auf elektronische Musik überträgt und daraus eine zeitgenössische Soundsynthese schafft. Nach der Sternstunde „Local Heroes 4.0“ und der Weltpremiere „Holo Harmonies“ freut sich das SKO mit Chefdirigent und Violinist Thomas Zehetmair nun auf einen weiteren Meilenstein mit Helbigs Kunst. „Mit Sven Helbig kann man die Bewegung des Universums hören.“ (Webzine „Drowned in Sound“)
Schöpfung Bach
InterpretenThomas Zehetmair . Violine & Leitung
Sven Helbig . Live-Elektronik
Stuttgarter Kammerorchester
Programm
Johann Sebastian Bach
Brandenburgisches Konzert Nr. 3 G-Dur BWV 1048
Brandenburgisches Konzert Nr. 2 F-Dur BWV 1047
Brandenburgisches Konzert Nr. 5 D-Dur BWV 1050
Brandenburgisches Konzert N. 4 G-Dur BWV 1049
mit Interludien von Sven Helbig
„Die Musik Bachs scheint ewig zu sein, wie eine Naturerscheinung, wie die Natur selbst. Darin liegt die unglaubliche Lebendigkeit der Kunst Bachs, ihre Größe und Unveränderlichkeit in der Zeit.“ (Tadeusz Szeligowski, Komponist)
Sie ist das pure Leben. Für Johann Sebastian Bach spiegelt die Musik mit ihren Harmoniegesetzen die Ordnung der Schöpfung und ist selbst Teil des großen Ganzen. Sie kann Vogelstimmen, Blitz und Donner, Lachen und Weinen imitieren und zugleich Geist, Gefühle und Gewissen der Menschen leiten. Bei Bach, dem „Leonardo da Vinci“ der Musik, sind höchste Kompositionskunst und leidenschaftlicher Entdeckerdrang zwei Seiten einer Medaille. In den Brandenburgischen Konzerten experimentiert er z. B. mit verschiedensten Soloinstrumenten. Sie seien ein „Abbild der Schöpfungsvielfalt“, so Sven Helbig, „besonders durch die Vielfalt an Instrumentenkombinationen.“ Der Elektronik-Künstler stellt den Brandenburgischen Nr. 2–5 mehrere Zwischenspiele zur Seite, in denen er ebenfalls Ordnungsprinzipien der Natur auf elektronische Musik überträgt und daraus eine zeitgenössische Soundsynthese schafft. Nach der Sternstunde „Local Heroes 4.0“ und der Weltpremiere „Holo Harmonies“ freut sich das SKO mit Chefdirigent und Violinist Thomas Zehetmair nun auf einen weiteren Meilenstein mit Helbigs Kunst. „Mit Sven Helbig kann man die Bewegung des Universums hören.“ (Webzine „Drowned in Sound“)
Aufführungen
| Ballett
Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Onegin
Ballett von John Cranko nach Alexander Puschkin
Eine verpasste Chance, mehr als ein gebrochenes Herz. Der selbstgefällige Lebemann Onegin weist die aufrichtigen Gefühle der jungen Tatjana zurück. Er übersieht, was für eine außergewöhnliche Frau sich hinter dem schüchternen Mädchen verbirgt. Jahre später kehrt er voller Reue zurück. Doch Onegin muss bitter erfahren, dass er zu spät kommt.Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Termin
Mi 22.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Konzerte
| Konzert
François-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
18:00 Uhr Konzerteinführung
Freier Eintritt exklusiv für Schüler:innen, Studierende, Azubis, FSJler:innen, Sozial Benachteiligte u. a.
Freikarten für die oben genannte Zielgruppe können ab dem 1. April 2026 bestellt werden.
Exklusives U26-Konzert
SWR SymphonieorchesterFrançois-Xavier Roth, Dirigent (Foto)
Anton Bruckner: Sinfonie Nr. 8 c-Moll
18:00 Uhr Konzerteinführung
Freier Eintritt exklusiv für Schüler:innen, Studierende, Azubis, FSJler:innen, Sozial Benachteiligte u. a.
Freikarten für die oben genannte Zielgruppe können ab dem 1. April 2026 bestellt werden.
Termin
Mi 22.7.2026, 19:00
Ort
Kultur- und Kongresszentrum LiederhalleBerliner Platz 1-3
D-70174 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Onegin
Ballett von John Cranko nach Alexander Puschkin
Eine verpasste Chance, mehr als ein gebrochenes Herz. Der selbstgefällige Lebemann Onegin weist die aufrichtigen Gefühle der jungen Tatjana zurück. Er übersieht, was für eine außergewöhnliche Frau sich hinter dem schüchternen Mädchen verbirgt. Jahre später kehrt er voller Reue zurück. Doch Onegin muss bitter erfahren, dass er zu spät kommt.Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Termin
Do 23.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Gabriel Paquin-Buki, Klarinette, Arrangements & Komposition
Matthieu Bourget, Bassposaune
Maxime Philippe, Schlagzeug
Madeleine Doyon, Tenorposaune
Francis Pigeon, Trompete
Guillaume Martineau, Piano
Zoé Dumais, Violine
Noémie Caron-Marcotte, Flöte
Das preisgekrönte Ensemble Oktopus aus Montreal zählt zu den größten osteuropäischen Musikvermittlern Kanadas.
Temperamentvoll und technisch brillant interpretiert das Oktett vornehmlich Klezmer-Musik sowie exotische Rhythmen und Harmonien des Balkans. Aber nicht nur: auch traditionelle Mu-sik aus Quebec und eigene Interpretationen aus der Klassik und Romantik bieten sie dar. Besonders den Werken von Brahms, Mahler, Bartok, Liszt oder Prokofjew nehmen sie sich in ihrer Art und Weise an. Dabei besonders den Stücken, de
Brahms, Balkans & Bagels - Zwischen Klezmer und Klassik
Oktopus:Gabriel Paquin-Buki, Klarinette, Arrangements & Komposition
Matthieu Bourget, Bassposaune
Maxime Philippe, Schlagzeug
Madeleine Doyon, Tenorposaune
Francis Pigeon, Trompete
Guillaume Martineau, Piano
Zoé Dumais, Violine
Noémie Caron-Marcotte, Flöte
Das preisgekrönte Ensemble Oktopus aus Montreal zählt zu den größten osteuropäischen Musikvermittlern Kanadas.
Temperamentvoll und technisch brillant interpretiert das Oktett vornehmlich Klezmer-Musik sowie exotische Rhythmen und Harmonien des Balkans. Aber nicht nur: auch traditionelle Mu-sik aus Quebec und eigene Interpretationen aus der Klassik und Romantik bieten sie dar. Besonders den Werken von Brahms, Mahler, Bartok, Liszt oder Prokofjew nehmen sie sich in ihrer Art und Weise an. Dabei besonders den Stücken, de
Termin
Fr 24.7.2026, 18:00
Ort
Schloss PfedelbachSchlosshof
Schlossstraße
D-74629 Pfedelbach
Ereignisse
| Neue Musik
Idee/Konzept: Jochen Sandig
#freemaria ist ein Performance- und Reflexionsprojekt von Maria Kalesnikava. Die Künstlerin und demokratische Oppositionspolitikerin aus Belarus wurde im Dezember 2025 nach langjähriger Haftstrafe freigelassen.
Maria Kalesnikava entwickelte diese Arbeit im Radialsystem gemeinsam mit dem Regisseur Jochen Sandig auf Grundlage der Ereignisse 2020 und den darauffolgenden Jahren in Belarus.
Im Zentrum der Performance stehen innere Freiheit, Würde und die Verantwortung für eigene Entscheidungen. Das Projekt erzählt von Standhaftigkeit, von der Liebe zu Familie und Land und von der Kraft des Geistes - einer Kraft, die selbst unter äußerem Druck frei bleiben kann.
#freemaria verbindet die persönliche Erfahrung von Maria Kales
#freemaria
Eine performative Reflexion von Maria Kalesnikava
Performance: Maria KalesnikavaIdee/Konzept: Jochen Sandig
#freemaria ist ein Performance- und Reflexionsprojekt von Maria Kalesnikava. Die Künstlerin und demokratische Oppositionspolitikerin aus Belarus wurde im Dezember 2025 nach langjähriger Haftstrafe freigelassen.
Maria Kalesnikava entwickelte diese Arbeit im Radialsystem gemeinsam mit dem Regisseur Jochen Sandig auf Grundlage der Ereignisse 2020 und den darauffolgenden Jahren in Belarus.
Im Zentrum der Performance stehen innere Freiheit, Würde und die Verantwortung für eigene Entscheidungen. Das Projekt erzählt von Standhaftigkeit, von der Liebe zu Familie und Land und von der Kraft des Geistes - einer Kraft, die selbst unter äußerem Druck frei bleiben kann.
#freemaria verbindet die persönliche Erfahrung von Maria Kales
Termin
Fr 24.7.2026, 18:00
Ort
TheaterhausT3
Siemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Onegin
Ballett von John Cranko nach Alexander Puschkin
Eine verpasste Chance, mehr als ein gebrochenes Herz. Der selbstgefällige Lebemann Onegin weist die aufrichtigen Gefühle der jungen Tatjana zurück. Er übersieht, was für eine außergewöhnliche Frau sich hinter dem schüchternen Mädchen verbirgt. Jahre später kehrt er voller Reue zurück. Doch Onegin muss bitter erfahren, dass er zu spät kommt.Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Termin
Fr 24.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Neue Musik
für Stimme, Elektronik und Objekte (2026)
Katsia Kaya (Belarus/Deutschland) - Stimme, Elektronik, Objekte
Kaija Saariaho: Laconisme de l’aile
für Flöte solo
Jana Ščarbabowa (Belarus/Tschechien) - Flöte
Michael Jarrell: Entlehnungen
für Marimba solo
Anna Fiveiska (Ukraine/Deutschland) - Marimba
Das Konzert findet im Rahmen von solidARTy statt - einer internationalen Plattform der Solidarität mit Künstler*innen, die von Repression, Exil und Berufsverbot betroffen sind. Das Programm verbindet zeitgenössische Musik, Elektronik, Performance und Improvisation. Katsia Kaya präsentiert ihr eigenes Solo »Abiens Abi«. Jana Ščarbakowa spielt »Laconisme de l’aile« von Kaija Saariaho. Anna Fiveiska interpretiert »Entlehnungen« von Michael Jarrell. Den Ab
solidARTy
Kammerkonzert mit belarusischen Musikerinnen
Katsia Kaya: Abiens Abifür Stimme, Elektronik und Objekte (2026)
Katsia Kaya (Belarus/Deutschland) - Stimme, Elektronik, Objekte
Kaija Saariaho: Laconisme de l’aile
für Flöte solo
Jana Ščarbabowa (Belarus/Tschechien) - Flöte
Michael Jarrell: Entlehnungen
für Marimba solo
Anna Fiveiska (Ukraine/Deutschland) - Marimba
Das Konzert findet im Rahmen von solidARTy statt - einer internationalen Plattform der Solidarität mit Künstler*innen, die von Repression, Exil und Berufsverbot betroffen sind. Das Programm verbindet zeitgenössische Musik, Elektronik, Performance und Improvisation. Katsia Kaya präsentiert ihr eigenes Solo »Abiens Abi«. Jana Ščarbakowa spielt »Laconisme de l’aile« von Kaija Saariaho. Anna Fiveiska interpretiert »Entlehnungen« von Michael Jarrell. Den Ab
Termin
Fr 24.7.2026, 20:00
Ereignisse
| Neue Musik
Idee/Konzept: Jochen Sandig
#freemaria ist ein Performance- und Reflexionsprojekt von Maria Kalesnikava. Die Künstlerin und demokratische Oppositionspolitikerin aus Belarus wurde im Dezember 2025 nach langjähriger Haftstrafe freigelassen.
Maria Kalesnikava entwickelte diese Arbeit im Radialsystem gemeinsam mit dem Regisseur Jochen Sandig auf Grundlage der Ereignisse 2020 und den darauffolgenden Jahren in Belarus.
Im Zentrum der Performance stehen innere Freiheit, Würde und die Verantwortung für eigene Entscheidungen. Das Projekt erzählt von Standhaftigkeit, von der Liebe zu Familie und Land und von der Kraft des Geistes - einer Kraft, die selbst unter äußerem Druck frei bleiben kann.
#freemaria verbindet die persönliche Erfahrung von Maria Kales
#freemaria
Eine performative Reflexion von Maria Kalesnikava
Performance: Maria KalesnikavaIdee/Konzept: Jochen Sandig
#freemaria ist ein Performance- und Reflexionsprojekt von Maria Kalesnikava. Die Künstlerin und demokratische Oppositionspolitikerin aus Belarus wurde im Dezember 2025 nach langjähriger Haftstrafe freigelassen.
Maria Kalesnikava entwickelte diese Arbeit im Radialsystem gemeinsam mit dem Regisseur Jochen Sandig auf Grundlage der Ereignisse 2020 und den darauffolgenden Jahren in Belarus.
Im Zentrum der Performance stehen innere Freiheit, Würde und die Verantwortung für eigene Entscheidungen. Das Projekt erzählt von Standhaftigkeit, von der Liebe zu Familie und Land und von der Kraft des Geistes - einer Kraft, die selbst unter äußerem Druck frei bleiben kann.
#freemaria verbindet die persönliche Erfahrung von Maria Kales
Termin
Fr 24.7.2026, 22:00
Ort
TheaterhausT3
Siemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Peter Kosz, Trompete
David Zuder, Posaune
Nico Samitz, Trompete
Hannes Burgstaller, Horn
Martin Kohlweis, Tuba
Sie liefern die Quintessenz im Quartensprung. Die Trompete im Höhenflug, die Tuba am tiefen Abgrund. Wer den fulminanten Auftritt letztes Jahr in Pfedelbach verpasst hat, der hat heute erneut die Chance, dieses junge, dynamische Quintett zu erleben. Mit ihrer musikalischen Hingabe machen die fünf Musiker jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis für Auge, Ohr und Herz. Denn sie arrangieren und rangieren zwischen Klassik, Volksmusik, Jazz, Pop, Eigenkompositionen, Crossover – oder besser Crossoper - und kabarettistischen Einlagen. Dabei verlieren sie nie den Respekt vor der Musik. Doch nicht nur im Brass liegt der Reiz. Ne
Nur die Liepe/Lippe zählt
BlechReiz BrassQuintett:Peter Kosz, Trompete
David Zuder, Posaune
Nico Samitz, Trompete
Hannes Burgstaller, Horn
Martin Kohlweis, Tuba
Sie liefern die Quintessenz im Quartensprung. Die Trompete im Höhenflug, die Tuba am tiefen Abgrund. Wer den fulminanten Auftritt letztes Jahr in Pfedelbach verpasst hat, der hat heute erneut die Chance, dieses junge, dynamische Quintett zu erleben. Mit ihrer musikalischen Hingabe machen die fünf Musiker jedes Konzert zu einem einzigartigen Erlebnis für Auge, Ohr und Herz. Denn sie arrangieren und rangieren zwischen Klassik, Volksmusik, Jazz, Pop, Eigenkompositionen, Crossover – oder besser Crossoper - und kabarettistischen Einlagen. Dabei verlieren sie nie den Respekt vor der Musik. Doch nicht nur im Brass liegt der Reiz. Ne
Termin
Sa 25.7.2026, 18:00
Ort
Alte KelterUntere Brettachtalstraße 6
D-74626 Bretzfeld-Geddelsbach
Aufführungen
| Gala
Eintritt frei!
Für Bewirtung sorgt wie in jedem Jahr unser Haus-Caterer Kulturgastronomie Scholz.
Ei
Gala - Ballett im Park
20 Jahre Ballett im Park! 2007 wurde das erste Mal eine Ballettvorstellung live aus dem Opernhaus in den Oberen Schlossgarten übertragen. Mittlerweile hat das kostenlose Freiluft-Event Kultstatus erreicht. Mit einer grandiosen Gala wird der Geburtstag des Public Viewing gefeiert: In Ausschnitten aus dem klassischen Repertoire sowie modernen Stücken stehen mal Solist*innen im Vordergrund, mal blickt das gesamte Ensemble zurück auf die Erfolgsgeschichte von Ballett im Park. Auf die Gala am Samstagabend folgt das Programm der John Cranko Schule am Sonntagvormittag. Mit spritziger Moderation von Sonia Santiago und buntem Rahmenprogramm verspricht Ballett im Park bestes Sommervergnügen.Eintritt frei!
Für Bewirtung sorgt wie in jedem Jahr unser Haus-Caterer Kulturgastronomie Scholz.
Ei
Termin
Sa 25.7.2026, 19:00
Ort
Oberer Schlossgarten
Ereignisse
| Neue Musik
Helena Sorokina, Mezzosopran
Daniel Gloger, Countertenor
Martin Nagy, Tenor
Andreas Fischer, Bass
Zafraan Ensemble:
Liam Mallett, Flöte
Miguel Pérez Iñesta, Klarinette
Martin Posegga, Saxophon
Emmanuelle Bernard, Violine
Josa Gerhard, Viola
Martin Smith, Violoncello
Beltane Ruiz Molina, Kontrabass
Anna Viechtl, Harfe
Clemens Hund-Göschel, Klavier
Daniel Eichholz, Perkussion
Mit Audio-, Video- und Fotoaufnahmen des Knabenchors des Veda Musik Instituts (Leitung: Soudabeh Salem) in Teheran.
Leitung: Yalda Zamani
Zwei künstliche Wesen - Ök und Mani - werden aus einem digitalen Chaos geboren. Neugierig und staunend entdecken sie die Welt der Menschen: ihre Schönheit, ihre EmoSonen, ihre Widersprüche. Anfangs verspielt und kindlich, erkennen sie bald
Deep Siesta
Kammerhöroper von Amen Feizabadi
Neue Vocalsolisten:Helena Sorokina, Mezzosopran
Daniel Gloger, Countertenor
Martin Nagy, Tenor
Andreas Fischer, Bass
Zafraan Ensemble:
Liam Mallett, Flöte
Miguel Pérez Iñesta, Klarinette
Martin Posegga, Saxophon
Emmanuelle Bernard, Violine
Josa Gerhard, Viola
Martin Smith, Violoncello
Beltane Ruiz Molina, Kontrabass
Anna Viechtl, Harfe
Clemens Hund-Göschel, Klavier
Daniel Eichholz, Perkussion
Mit Audio-, Video- und Fotoaufnahmen des Knabenchors des Veda Musik Instituts (Leitung: Soudabeh Salem) in Teheran.
Leitung: Yalda Zamani
Zwei künstliche Wesen - Ök und Mani - werden aus einem digitalen Chaos geboren. Neugierig und staunend entdecken sie die Welt der Menschen: ihre Schönheit, ihre EmoSonen, ihre Widersprüche. Anfangs verspielt und kindlich, erkennen sie bald
Termin
Sa 25.7.2026, 19:00
Ort
TheaterhausT3
Siemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Die Ermittlung
von Peter Weiss
Zwischen Dezember 1963 und August 1965 fand in Frankfurt am Main der erste Auschwitz-Prozess statt, in dem die für das Funktionieren der Vernichtungsmaschinerie Verantwortlichen vor Gericht standen. Die Konfrontation mit den Frankfurter Auschwitz-Prozessen war für das Land und die Politik in den Sechzigern prägend. Peter Weiss hat in seinem dokumentarischen Theaterstück diesen Prozess dargestellt und zu einem „Oratorium“ verdichtet. In elf Gesängen treten Zeug*innen, Angeklagte, Richter und Verteidiger auf, die das, was in Auschwitz geschah, schildern. Täter und Opfer werden miteinander konfrontiert, und auf diese Weise wird, gerade durch den Verzicht auf die Rekonstruktion individueller Erlebnisse und die Betonung der funktionalen Aspekte, das Grauen dieser Tötungsfabrik deutlich. BerichtTermin
Sa 25.7.2026, 19:30
Ereignisse
| Neue Musik
Mattia Parisse
Pop-up ist eine Konzertreihe von Pony Says, in der das Stuttgarter Trio gemeinsam mit wechselnden internationalen Gastkünstler*innen aus der Improvisations- und Experimentalmusikszene kompakte Werkformate und freie Improvisationen präsentiert. Die Konzerte finden in der Regel Stuttgarter offspaces statt und werden kurzfristig angekündigt. Bisher zu Gast waren u.a. Svetlana Maraš und Andrea Neumann.
Zum Konzert beim »Sommer in Stuttgart« ist der italienische Sound Artist Mattia Parisse eingeladen. Er beschäftigt sich in seiner künstlerischen Praxis mit elektroakustischer Musik, neuen Formen der digitalen Klangerzeugung und dem Entwurf und Bau eigener Instrumente. Letztere werden an diesem Abend dem »traditionellen« Instrumentarium von Pony Says - E-Gitarre,
Pony Says: Popup
Pony SaysMattia Parisse
Pop-up ist eine Konzertreihe von Pony Says, in der das Stuttgarter Trio gemeinsam mit wechselnden internationalen Gastkünstler*innen aus der Improvisations- und Experimentalmusikszene kompakte Werkformate und freie Improvisationen präsentiert. Die Konzerte finden in der Regel Stuttgarter offspaces statt und werden kurzfristig angekündigt. Bisher zu Gast waren u.a. Svetlana Maraš und Andrea Neumann.
Zum Konzert beim »Sommer in Stuttgart« ist der italienische Sound Artist Mattia Parisse eingeladen. Er beschäftigt sich in seiner künstlerischen Praxis mit elektroakustischer Musik, neuen Formen der digitalen Klangerzeugung und dem Entwurf und Bau eigener Instrumente. Letztere werden an diesem Abend dem »traditionellen« Instrumentarium von Pony Says - E-Gitarre,
Termin
Sa 25.7.2026, 21:00
Ort
TheaterhausSiemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Ereignisse
| Konzert
Seit 2012 gehört das Ensemble mit über zehn Konzertauftritten zum festen Bestandteil unseres Festivals. Gerade auch deshalb, weil es immer einen musikalischen Bezug zu Hohenlohe schafft und somit Heimatgeschichte zum Klingen bringt. Auch dieses Mal wird wieder eine Erstaufführung zu hören sein: Eine Partitha von Franz Heinrich Ehrenfried, der in Erlenbach bei Krautheim das Licht der Welt erblickt hat. Zudem erinnern zwei Werke von F.C. Neubauer und G.J. Vogler daran, dass diese beiden so unterschiedlichen Musikerpersönlichkeiten in Kloster Schöntal aufeinandergetroffen sind. Zentral steht aber das Jahr 1756. Es wird Wolfgang Amadé Mozart geboren, aber auch Johann Christoph Vogel, der in Paris als Opernkomponist erfolgreich war und Joseph Martin Kraus,
Klassentreffen
Sonnenaufgangskonzert mit Frühstück
Fürstlich Löwensteinische HofmusicSeit 2012 gehört das Ensemble mit über zehn Konzertauftritten zum festen Bestandteil unseres Festivals. Gerade auch deshalb, weil es immer einen musikalischen Bezug zu Hohenlohe schafft und somit Heimatgeschichte zum Klingen bringt. Auch dieses Mal wird wieder eine Erstaufführung zu hören sein: Eine Partitha von Franz Heinrich Ehrenfried, der in Erlenbach bei Krautheim das Licht der Welt erblickt hat. Zudem erinnern zwei Werke von F.C. Neubauer und G.J. Vogler daran, dass diese beiden so unterschiedlichen Musikerpersönlichkeiten in Kloster Schöntal aufeinandergetroffen sind. Zentral steht aber das Jahr 1756. Es wird Wolfgang Amadé Mozart geboren, aber auch Johann Christoph Vogel, der in Paris als Opernkomponist erfolgreich war und Joseph Martin Kraus,
Termin
So 26.7.2026, 6:30
Ort
Kloster SchöntalKonventgarten
Klosterhof 6
D-74214 Schöntal
Aufführungen
| Tanz
Im Opernhaus präsentieren sich die Talente der John Cranko Schule für das Publikum. Die Schüler*innen beweisen bei ihrem Programm, dass sie das klassische wie das moderne Fach beherrschen und stecken mit ihrer Tanzfreude Groß und Klein an – der ultimative Tanzgenuss!
Ballett-Matinee der John Cranko Schule
Ballett im Park
Schüler*innen der John Cranko SchuleIm Opernhaus präsentieren sich die Talente der John Cranko Schule für das Publikum. Die Schüler*innen beweisen bei ihrem Programm, dass sie das klassische wie das moderne Fach beherrschen und stecken mit ihrer Tanzfreude Groß und Klein an – der ultimative Tanzgenuss!
Termin
So 26.7.2026, 11:00
Ort
Oberer Schloßgarten 6D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Neue Musik
Malin Bång: palinode
für verstärktes Ensemble
Natacha Diels: Princess Nightmare Moon
für Violine, Klarinette, Piccoloflöte, Klavier, Perkussion & Elektronik (2016)
Laure M. Hiendl: For Piano Trio
für Viola, Violoncello und Klavier (2026) - UA*
Eloain Lovis Hübner: doll* etudes
für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Viola, Violoncello und Audiozuspielung (2026) - UA*
Scheitern kann eine Haltung sein. Scheitern kann eine Strategie sein. Und vielleicht kann Scheitern eine Kunstform sein.
J. Jack Halberstams Idee des Scheiterns als queere, produktive und transformative Strategie inspirierte dieses Projekt, in dem Unvollkommenheit, Instabilität und Nicht-Linearität nicht als Mängel behandelt werden, sondern als bewusste künstlerische Methoden, die normativ
The Queer Art of Failure
Ensemble AventureMalin Bång: palinode
für verstärktes Ensemble
Natacha Diels: Princess Nightmare Moon
für Violine, Klarinette, Piccoloflöte, Klavier, Perkussion & Elektronik (2016)
Laure M. Hiendl: For Piano Trio
für Viola, Violoncello und Klavier (2026) - UA*
Eloain Lovis Hübner: doll* etudes
für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Viola, Violoncello und Audiozuspielung (2026) - UA*
Scheitern kann eine Haltung sein. Scheitern kann eine Strategie sein. Und vielleicht kann Scheitern eine Kunstform sein.
J. Jack Halberstams Idee des Scheiterns als queere, produktive und transformative Strategie inspirierte dieses Projekt, in dem Unvollkommenheit, Instabilität und Nicht-Linearität nicht als Mängel behandelt werden, sondern als bewusste künstlerische Methoden, die normativ
Termin
So 26.7.2026, 12:00
Ort
Kunstgebäude StuttgartSchloßplatz 2
D-70173 Stuttgart
Ereignisse
| Neue Musik
Erik Borgir, Cello
Julian Belli, Perkussion
Rolf Riehm: Im Nachtigallental
für Cello solo (2009)
Michael Pelzel: Reflections of Eternity
für Perkussion solo (2025)
Elena Rykova: You exist. I am an illusion
Duo für Violoncello, kleine Trommel, Objekte und elektronische Verstärkung (2016)
Rolf Riehms Komposition »Im Nachtigallental« geht auf den Mythos Orpheus’ zurück. Als dessen singender, auf seine Lyra genagelter Kopf an der Insel Lesbos angeschwemmt wird, brechen die Nachtigallen im Nachtigallental in prächtigen Gesang aus. Riehm lässt diese Geschichte von einem Cellisten »erzählen«, der im fliegenden Rollenwechsel der Fluss ist, das singende Haupt, Landschaften, Meer, Flora und Fauna, Tanz und Freude. Michael Pelzel gibt in »Reflections of Eternity« Ausschw
Reflections of Eternity
Kammerkonzert
Ensemble AscoltaErik Borgir, Cello
Julian Belli, Perkussion
Rolf Riehm: Im Nachtigallental
für Cello solo (2009)
Michael Pelzel: Reflections of Eternity
für Perkussion solo (2025)
Elena Rykova: You exist. I am an illusion
Duo für Violoncello, kleine Trommel, Objekte und elektronische Verstärkung (2016)
Rolf Riehms Komposition »Im Nachtigallental« geht auf den Mythos Orpheus’ zurück. Als dessen singender, auf seine Lyra genagelter Kopf an der Insel Lesbos angeschwemmt wird, brechen die Nachtigallen im Nachtigallental in prächtigen Gesang aus. Riehm lässt diese Geschichte von einem Cellisten »erzählen«, der im fliegenden Rollenwechsel der Fluss ist, das singende Haupt, Landschaften, Meer, Flora und Fauna, Tanz und Freude. Michael Pelzel gibt in »Reflections of Eternity« Ausschw
Termin
So 26.7.2026, 16:00
Ort
TheaterhausSiemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Aufführungen
| Schauspiel
Die Ermittlung
von Peter Weiss
Zwischen Dezember 1963 und August 1965 fand in Frankfurt am Main der erste Auschwitz-Prozess statt, in dem die für das Funktionieren der Vernichtungsmaschinerie Verantwortlichen vor Gericht standen. Die Konfrontation mit den Frankfurter Auschwitz-Prozessen war für das Land und die Politik in den Sechzigern prägend. Peter Weiss hat in seinem dokumentarischen Theaterstück diesen Prozess dargestellt und zu einem „Oratorium“ verdichtet. In elf Gesängen treten Zeug*innen, Angeklagte, Richter und Verteidiger auf, die das, was in Auschwitz geschah, schildern. Täter und Opfer werden miteinander konfrontiert, und auf diese Weise wird, gerade durch den Verzicht auf die Rekonstruktion individueller Erlebnisse und die Betonung der funktionalen Aspekte, das Grauen dieser Tötungsfabrik deutlich. BerichtTermin
So 26.7.2026, 18:00
Ereignisse
| Neue Musik
Johanna Vargas, Sopran
Susanne Leitz-Lorey, Sopran
Helena Sorokina, Mezzosopran
Daniel Gloger, Countertenor
Martin Nagy, Tenor
Johannes Mayer, Tenor
Guillermo Anzorena, Bariton
Andreas Fischer, Bass
Sara Cubarsi, Violine
Dariya Maminova: Continuums
Werkzyklus für sieben Sänger*innen (2023)
mit Texten von Cia Rinne, Maria Barnas, Luljeta Lleshanaku
Vahid Hosseini: Neues Werk
für Stimmen - UA
Anton Schukaŭ: »my flower gently weeps under my heavy whips«
an old story for countertenor (2025/26) - UA
Bnaya Halperin-Kaddari: Consider the Lilies
für fünf Stimmen aus: Bears Nudging at Pleasures in the Dark
A vocal cycle (2023)
Sven-Ingo Koch: Lieder von der Liebe
für Violine und 6-stimmiges Vokalensemble (2024) - UA
Kompositionsauftrag der Kunststi
of lament and gratitude
Neue Vocalsolisten:Johanna Vargas, Sopran
Susanne Leitz-Lorey, Sopran
Helena Sorokina, Mezzosopran
Daniel Gloger, Countertenor
Martin Nagy, Tenor
Johannes Mayer, Tenor
Guillermo Anzorena, Bariton
Andreas Fischer, Bass
Sara Cubarsi, Violine
Dariya Maminova: Continuums
Werkzyklus für sieben Sänger*innen (2023)
mit Texten von Cia Rinne, Maria Barnas, Luljeta Lleshanaku
Vahid Hosseini: Neues Werk
für Stimmen - UA
Anton Schukaŭ: »my flower gently weeps under my heavy whips«
an old story for countertenor (2025/26) - UA
Bnaya Halperin-Kaddari: Consider the Lilies
für fünf Stimmen aus: Bears Nudging at Pleasures in the Dark
A vocal cycle (2023)
Sven-Ingo Koch: Lieder von der Liebe
für Violine und 6-stimmiges Vokalensemble (2024) - UA
Kompositionsauftrag der Kunststi
Termin
So 26.7.2026, 18:00
Ort
TheaterhausSiemensstraße 11
D-70469 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Onegin
Ballett von John Cranko nach Alexander Puschkin
Eine verpasste Chance, mehr als ein gebrochenes Herz. Der selbstgefällige Lebemann Onegin weist die aufrichtigen Gefühle der jungen Tatjana zurück. Er übersieht, was für eine außergewöhnliche Frau sich hinter dem schüchternen Mädchen verbirgt. Jahre später kehrt er voller Reue zurück. Doch Onegin muss bitter erfahren, dass er zu spät kommt.Basierend auf Alexander Puschkins Versroman Eugen Onegin erzählt John Cranko diese bewegende Geschichte ganz ohne Worte. Allein durch Tanz entfaltet sich die Handlung klar und eindringlich vor den Augen des Publikums. In seinem Signaturstück, das weltweit als Meisterwerk gilt, zeigt Cranko seine außergewöhnliche Fähigkeit, Figuren vielschichtig zu zeichnen und tiefe Emotionen auf der Bühne zu gestalten.
Mit großer Liebe zum Detail schuf Jürgen Ros
Termin
So 26.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Mayerling
Ballett von Kenneth MacMillan
Mayerling blickt hinter die glänzende Fassade der Donaumonarchie. Im Mittelpunkt des großen Figurenkabinetts steht Kronprinz Rudolf. Verzweifelt nach Liebe hungernd, von Erwartungen erdrückt und in Intrigen verwickelt endet der Thronfolger krank und vom Tod besessen. Sein Wahn findet Anklang bei der 17-jährigen Mary Vetsera, die ihm in absoluter Hingabe erlegen ist. Auf dem Jagdschloss Mayerling erschießt Rudolf schließlich erst seine verführerische Geliebte und dann sich selbst.„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Termin
Mo 27.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Aufführungen
| Ballett
„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Mayerling
Ballett von Kenneth MacMillan
Mayerling blickt hinter die glänzende Fassade der Donaumonarchie. Im Mittelpunkt des großen Figurenkabinetts steht Kronprinz Rudolf. Verzweifelt nach Liebe hungernd, von Erwartungen erdrückt und in Intrigen verwickelt endet der Thronfolger krank und vom Tod besessen. Sein Wahn findet Anklang bei der 17-jährigen Mary Vetsera, die ihm in absoluter Hingabe erlegen ist. Auf dem Jagdschloss Mayerling erschießt Rudolf schließlich erst seine verführerische Geliebte und dann sich selbst.„Lieber Revolver, nicht Gift“ – Vetsera hatte Kronprinz Rudolf tatsächlich 1889 eine Nachricht im Aschenbecher hinterlassen. Der historisch verbürgte Hintergrund des Balletts entfaltet sich dank Kenneth MacMillans Erzählkunst auf der Bühne als eine Chronik der Zerstörung. Der britische Choreograf gilt als Meist
Termin
Di 28.7.2026, 19:00
Ort
Oper StuttgartOberer Schloßgarten 3
D-70173 Stuttgart
Ausstellungen
| Ausstellung
Unsere Gegenwart ist heterogen, global und diskursiv. Dies zeigt sich zum einen in der Vielzahl der Medien: Neben Gemälden, Pla
This is Tomorrow
Neupräsentation der Sammlung des 20. / 21. Jahrhunderts
»THIS IS TOMORROW« ist ein Versprechen der Staatsgalerie: Wir sammeln in der Gegenwart für die Zukunft. Konkret heißt das für uns, dass wir seit den letzten Jahren in unserer Sammlungsstrategie bewusst den Fokus auf weibliche Positionen legen, die bislang noch stark unterrepräsentiert sind. Zudem erwerben wir im Bereich der Gegenwartskunst kontinuierlich Werke, die globale gesellschaftliche Themen aufgreifen und so den Sammlungsbestand um neue Perspektiven erweitern. Neben Werken der Staatsgalerie ergänzen ausgewählte Leihgaben aus der Sammlung Scharpff-Striebich, der Mercedes-Benz Art Collection und der Sammlung Siegfried und Jutta Weishaupt die Präsentation.Unsere Gegenwart ist heterogen, global und diskursiv. Dies zeigt sich zum einen in der Vielzahl der Medien: Neben Gemälden, Pla
Termin
Fr 19.7.2024 - Do 31.12.2026
Ort
Staatsgalerie StuttgartKonrad-Adenauer-Str. 30-32
D-70173 Stuttgart
Ausstellungen
| Ausstellung
Abbildung: Michel-François Dandré-Bardon, Oberkörper eines männlichen Rückenaktes mit ausgestrecktem linken Arm, um 1720/25, Staatsgalerie Stuttgart, Graphische Sammlung, alter Bestand
Generation 1700
Zeichnen an der Königlichen Akademie in Paris
Wie lernt man, den menschlichen Körper zu zeichnen? Die Ausstellung »Generation 1700« widmet sich dem Zeichenunterricht an der Königlichen Akademie in Paris und zeigt, wie einige der bedeutendsten Künstler der französischen Aufklärung ihr Studium der Anatomie mit künstlerischem Ausdruck verbinden. Anlässlich des 75. Jubiläums der deutsch-französischen Freundschaft öffnet die Staatsgalerie Stuttgart den Blick auf eine Epoche tiefgreifender gesellschaftlicher Umbrüche, in der das Zeichnen selbst zum Medium aufklärerischer Freiheit wird.Abbildung: Michel-François Dandré-Bardon, Oberkörper eines männlichen Rückenaktes mit ausgestrecktem linken Arm, um 1720/25, Staatsgalerie Stuttgart, Graphische Sammlung, alter Bestand
Termin
Fr 17.4.2026 - So 30.8.2026
Ort
Staatsgalerie StuttgartKonrad-Adenauer-Str. 30-32
D-70173 Stuttgart
Ausstellungen
| Ausstellung
Hiba Ali ist derzeit Stipendiat*in im Praxisfeld Digital und zeigt die Arbeit Watering the Somatic Oasis.
Watering the Somatic Oasis ist ein VR-Projekt, das die Unmittelbarkeit von Technologien und somatischen Techniken nutzt, um ein Gefühl von Langsamkeit zu erzeugen. Die Betrachter sind eingeladen, das VR-Headset aufzusetzen und sich auf die geführte Meditation einzustimmen. Durch die Stimulation mit digitalem Wasser und bilateralen Bewegungstechniken bringt dieses Projekt durch die Regulierung des Nervensystems die Langsamkeit zur
Gruppenausstellung »Dreaming Beyond AI: Portals Behind the Algorithm«
mit Arbeiten der aktuellen und ehemaligen Solitude-Stipendiat*innen Hiba Ali und Mac Andre Arboleda
Die Gruppenausstellung Dreaming Beyond AI: Portals Behind the Algorithm wird am 25. April in der ifa-Galerie Stuttgart eröffnet. Gezeigt werden unter anderem Arbeiten der aktuellen und ehemaligen Solitude-Stipendiat*innen Hiba Ali und Mac Andre Arboleda.Hiba Ali ist derzeit Stipendiat*in im Praxisfeld Digital und zeigt die Arbeit Watering the Somatic Oasis.
Watering the Somatic Oasis ist ein VR-Projekt, das die Unmittelbarkeit von Technologien und somatischen Techniken nutzt, um ein Gefühl von Langsamkeit zu erzeugen. Die Betrachter sind eingeladen, das VR-Headset aufzusetzen und sich auf die geführte Meditation einzustimmen. Durch die Stimulation mit digitalem Wasser und bilateralen Bewegungstechniken bringt dieses Projekt durch die Regulierung des Nervensystems die Langsamkeit zur
Termin
So 26.4.2026 - So 30.8.2026
Ort
ifa-Galerie StuttgartCharlottenplatz 17
D-70173 Stuttgart
Ausstellungen
| Ausstellung
Gemälde und Skulpturen
Das Spektrum der Sammlungen verdankt die Staatsgalerie ihrer eb
Sammlungen
Die historischen württembergischen Wurzeln und die internationale Ausrichtung nach dem Zweiten Weltkrieg bestimmen heute den unverwechselbaren Charakter der Sammlungen. Ihr Spektrum umfasst Werke der europäischen Kunst des 14. bis 20. Jahrhunderts sowie der amerikanischen Avantgarde nach 1945. Verschiedene Hauptakzente finden sich in den jeweiligen Sammlungsbereichen hinsichtlich Künstler, Epochen oder Stilströmungen. Die vertretenen Kunstgattungen wie Malerei, Skulptur, Zeichnung, Graphik und Photo-Kunst zeigen darüber hinaus die Vielfalt der künstlerischen Techniken. Ein Anziehungspunkt für Forscher sind die vier Archive mit ihrem reichen Fundus an Briefen, Büchern und vielen weiteren Dokumenten.Gemälde und Skulpturen
Das Spektrum der Sammlungen verdankt die Staatsgalerie ihrer eb
Bildung
| Werkstatt/Workshop
Die Komplexität dreidimensionaler Formen steht im Zentrum interdisziplinärer Experimente mit unterschiedlichen Werkstoffen und deren manuellen Bearbeitungsweisen.
Es wird theoretisch wie praktisch ein inhaltlicher Diskurs gepflegt, wobei der klassische Begriff der Bildhauerei Transformationen in andere Disziplinen (Bricolage, Diy, digitale Technologien…) erfährt, um dessen Grenzen und Möglichkeiten auszuloten.
BILDHAUEREI
Offene Werkstatt
In der Bildhauerwerkstatt steht der künstlerische und gestalterische Zugang zu unterschiedlichen plastischen Materialien wie Metall, Holz, Stein, Gips und Plastilin sowie deren Gebrauch und manuelle Bearbeitungsweise im Mittelpunkt.Die Komplexität dreidimensionaler Formen steht im Zentrum interdisziplinärer Experimente mit unterschiedlichen Werkstoffen und deren manuellen Bearbeitungsweisen.
Es wird theoretisch wie praktisch ein inhaltlicher Diskurs gepflegt, wobei der klassische Begriff der Bildhauerei Transformationen in andere Disziplinen (Bricolage, Diy, digitale Technologien…) erfährt, um dessen Grenzen und Möglichkeiten auszuloten.
Bildung
| Werkstatt/Workshop
In Kursen und Projekten werden die Teilnehmer*innen persönlich begleitet und erhalten in fachlicher, technologischer und gestalterischer Hinsicht Impulse sowie individuelle Unterstützung in der Persönlichkeitsentwicklung. Die Werkstatt ist mit sechs Töpferscheiben, zwei Brennöfen, einem Tonschneider, unterschiedlichen Werkzeugen und Materialien ausgestattet.
Offene Werkstatt
Die offene Werkstatt bietet die Möglichkeit, eigen
KERAMIK
Plastisches Gestalten
Die Werkstatt für Keramik lädt ein, sich mit dem ältesten Kulturmaterial der Menschheit zu beschäftigen. Seit Anbeginn begleitet Keramik die Menschheit in Gestaltung und Entwicklung des Alltags, der Architektur und Wissenschaft sowie im spirituellen Leben. In der Werkstatt wird aus der Tradition und der Geschichte geschöpft, gestaltet und Neues entwickelt.In Kursen und Projekten werden die Teilnehmer*innen persönlich begleitet und erhalten in fachlicher, technologischer und gestalterischer Hinsicht Impulse sowie individuelle Unterstützung in der Persönlichkeitsentwicklung. Die Werkstatt ist mit sechs Töpferscheiben, zwei Brennöfen, einem Tonschneider, unterschiedlichen Werkzeugen und Materialien ausgestattet.
Offene Werkstatt
Die offene Werkstatt bietet die Möglichkeit, eigen
Familie+Kinder
| Tierpark
Aquarium und Terrarium
Das bereits 1967 eingeweihte Gebäude ist bis heute eine renommierte Einrichtung. Die beiden Bereiche des Aquariums zeigen zum einen Wassertiere der gemäßigten Zonen, dazu zählen etwa die Nordsee und das Mittelmeer. Zum anderen sind tropische Süßwasserfische und Bewohner der Korallenriffe zu erleben. In der Schau befinden sich 71 Aquarien sowie sechs Klimalandschaften und fünf Uferbecken. Verbunden sind die beiden Gebäudeflügel durch den Mittelbau, der 32 Terrarien und die Krokodilhalle umfasst. Insgesamt leben hier in diesem Zentrum der Vielfalt rund 750 Tierarten.
Bildung
| Bildung
Im Werkstatthaus können künstlerische und gestalterische Kenntnisse unter fachgemäßer Anleitung erlernt werden. Sofern nicht anders angegeben, finden die Kurse einmal wöchentlich statt, beginnend mit dem angegebenen Datum.
On Demand-Kurse
werden individuell in Absprache mit den jeweiligen Werkstätten durchgeführt. Gruppen- und Einzelanmeldungen sind möglich. Anfragen werden direkt von den Werkstätten entgegengenommen. Das Angebot startet, sobald die festgelegte Mindestteilnehmer*innenzahl erreicht ist.
Offene Werkstatt
bedeutet das eigenständige Nutzen der Werkstätten und deren Equipment nach vorheriger Absprache. Wir unterstützen die Teilnehmer*innen bei der Umsetzung eigener Projekte. Voraussetzung sind nachgewiesene Kenntnisse der Maschinen- und Materialhandha
Kurse & Workshops / Offene Werkstatt
Kurse & WorkshopsIm Werkstatthaus können künstlerische und gestalterische Kenntnisse unter fachgemäßer Anleitung erlernt werden. Sofern nicht anders angegeben, finden die Kurse einmal wöchentlich statt, beginnend mit dem angegebenen Datum.
On Demand-Kurse
werden individuell in Absprache mit den jeweiligen Werkstätten durchgeführt. Gruppen- und Einzelanmeldungen sind möglich. Anfragen werden direkt von den Werkstätten entgegengenommen. Das Angebot startet, sobald die festgelegte Mindestteilnehmer*innenzahl erreicht ist.
Offene Werkstatt
bedeutet das eigenständige Nutzen der Werkstätten und deren Equipment nach vorheriger Absprache. Wir unterstützen die Teilnehmer*innen bei der Umsetzung eigener Projekte. Voraussetzung sind nachgewiesene Kenntnisse der Maschinen- und Materialhandha
Bildung
| Werkstatt/Workshop
In Kursen, Beratungen und Fortbildungen, Treffs und Talks, sowie Ausstellungen zum Thema Fotokunst werden kreative Entfaltungen geweckt und gefördert.
Handwerklich-technische Grundlagenkurse bilden die Basis experimentell angelegter weiterführender Angebote, die eine eigenständige künstlerische Entwicklung der Teilnehmer*innen unterstützen.
Monatliche Treffs dienen in zwangloser Runde der gegenseitigen Inspiration. Bei vierteljährlichen, offenen Werkstattgesprächen gewähren Fotokünstler*innen Einblick in ihre Arbeit.
Die Ausstellungen mit unterschiedlichen Positionen zeitgenössischer Fotografie bieten Möglichkeiten der Präsentation eigener Arbeiten und des Dialogs mit dem Publikum.
FOTOGRAFIE
Der Fachbereich Fotografie ist eine Plattform für moderne und künstlerische Fotografie.In Kursen, Beratungen und Fortbildungen, Treffs und Talks, sowie Ausstellungen zum Thema Fotokunst werden kreative Entfaltungen geweckt und gefördert.
Handwerklich-technische Grundlagenkurse bilden die Basis experimentell angelegter weiterführender Angebote, die eine eigenständige künstlerische Entwicklung der Teilnehmer*innen unterstützen.
Monatliche Treffs dienen in zwangloser Runde der gegenseitigen Inspiration. Bei vierteljährlichen, offenen Werkstattgesprächen gewähren Fotokünstler*innen Einblick in ihre Arbeit.
Die Ausstellungen mit unterschiedlichen Positionen zeitgenössischer Fotografie bieten Möglichkeiten der Präsentation eigener Arbeiten und des Dialogs mit dem Publikum.
Familie+Kinder
| Tierpark
Gebirgswelten
Elegante Schneeleoparden, kletterfreudige Alpensteinböcke und geschickte Markhore streifen durch die Gebirgswelten der Wilhelma. Am höchsten Punkt des Parks kann man die riesigen Mammutbäume bewundern, die zum Großteil bereits 1864 gepflanzt wurden.
Marktplatz
| Online-Shop
Die traditionelle Kuckucksuhrenfabrik aus dem Herzen des Schwarzwalds.
Kuckucksuhren Shop ist ein Online Shop für die traditionelle Schwarzwälder Wanduhr und ist Mitglied im Händerlbund. In diesem Shop finden Sie ausschließlich Kuckucksuhren, die in handarbeit hergestellt wurden. Alle Uhren sind von der Kuckucksuhrenmanufaktur Anton Schneider und Söhne GmbH & Co. KG aus Schonach. Jede Kuckucksuhr hat ein mechanisches Uhrwerk. Jede Kuckucksuhr ist ein Einzelstück und hat das Zertifikat des VdS. Wir versenden weltweit.
Alle in diesem Online-Shop angebotenen Kuckucksuhren sind vom Hersteller Anton Schneider aus Schonach. Jede einzelne Schwarzwälder Kuckucksuhr, die Sie hier kaufen können, hat das Echtheitszertifikat des VdS (Verein die Schwarzwalduhr). Die Uhren h
Kuckucksuhren aus dem Schwarzwald – Online Shop
Anton Schneider SöhneDie traditionelle Kuckucksuhrenfabrik aus dem Herzen des Schwarzwalds.
Kuckucksuhren Shop ist ein Online Shop für die traditionelle Schwarzwälder Wanduhr und ist Mitglied im Händerlbund. In diesem Shop finden Sie ausschließlich Kuckucksuhren, die in handarbeit hergestellt wurden. Alle Uhren sind von der Kuckucksuhrenmanufaktur Anton Schneider und Söhne GmbH & Co. KG aus Schonach. Jede Kuckucksuhr hat ein mechanisches Uhrwerk. Jede Kuckucksuhr ist ein Einzelstück und hat das Zertifikat des VdS. Wir versenden weltweit.
Alle in diesem Online-Shop angebotenen Kuckucksuhren sind vom Hersteller Anton Schneider aus Schonach. Jede einzelne Schwarzwälder Kuckucksuhr, die Sie hier kaufen können, hat das Echtheitszertifikat des VdS (Verein die Schwarzwalduhr). Die Uhren h
Bildung
| Werkstatt/Workshop
Ebenso gilt die übergeordnete Zielsetzung der Materialerforschung, dem sensiblen „Sehen- und Beobachtenlernen“ und dem Kennenlernen künstlerischer Sichtweisen und Strategien. Aus dieser Auseinandersetzung resultiert eine eigene bildnerische Umsetzung und die Definition individueller, künstlerischer Ansätze.
Offene Werkstatt
Nach Absprache können die Werkstätten und das Atelier auch außerhalb der Kurse genutzt werden, die Fähigkeit, weitestgehend selbstständig zu arbeiten ist Voraussetzung.
Freies Aktzeichnen im schönsten Atelier der Stadt! An jedem Termin besteht anschließend die Möglichkeit, die Arbeiten i
MALEREI
Zeichnung / Druckgrafik
Im Bereich Malerei / Zeichnung / Druckgrafik liegt der Schwerpunkt auf der Vermittlung und der Erprobung anspruchsvoller Handwerkstechniken wie dem Siebdruck oder der Radierung.Ebenso gilt die übergeordnete Zielsetzung der Materialerforschung, dem sensiblen „Sehen- und Beobachtenlernen“ und dem Kennenlernen künstlerischer Sichtweisen und Strategien. Aus dieser Auseinandersetzung resultiert eine eigene bildnerische Umsetzung und die Definition individueller, künstlerischer Ansätze.
Offene Werkstatt
Nach Absprache können die Werkstätten und das Atelier auch außerhalb der Kurse genutzt werden, die Fähigkeit, weitestgehend selbstständig zu arbeiten ist Voraussetzung.
Freies Aktzeichnen im schönsten Atelier der Stadt! An jedem Termin besteht anschließend die Möglichkeit, die Arbeiten i
Marktplatz
| Süßwaren
Öffnungszeiten:
Mo. - Fr. 10 bis 20 Uhr
Sa. 9 bis 20 Uhr
STORCK OUTLET - Metzingen Outletcity
Verbraucher können viele beliebte Markenprodukte aus der Süßwarenwelt von Storck zu attraktiven Preisen kaufen. Je nach Jahreszeit sind auch Saisonwaren erhältlich.Öffnungszeiten:
Mo. - Fr. 10 bis 20 Uhr
Sa. 9 bis 20 Uhr
Familie+Kinder
| Tierpark
Afrika
Mehr als jeder andere Kontinent weist Afrika eine unglaubliche Vielfalt an Klimazonen und Vegetationsformen auf. Das Spektrum reicht dabei von Wüsten und Halbwüsten über Gras- und Baumsavannen bis hin zum immergrünen tropischen Regenwald. Welche Tiere diese ganze unterschiedlichen Regionen bewohnen, zeigt sich im Afrika-Haus - vom kleinen Kurzohr-Rüsselspringer bis zur riesigen Netzgiraffe.
Familie+Kinder
| Tierpark
Amazonien
Rund 2000 Pflanzen bilden in dem zur Jahrtausendwende eröffneten Amazonienhaus das kleine Biotop eines südamerikanischen Regenwalds mit Wasserfall und Flusslandschaft. Er gibt nicht alle Geheimnisse auf den ersten Blick preis. Affen, Faultiere, Schlangen und Kaiman bleiben auf Distanz zu den Gästen. Viele Vogelarten, Fledermäuse, Echsen und Frösche sind frei im Haus unterwegs. Mit Geduld und Glück entdeckt man viele von ihnen.
Familie+Kinder
| Tierpark
Asien
Baumlose Tundra, felsige Gebirgslandschaften und trockene Wüstengebiete: Angepasst an die unterschiedlichsten Lebensräume beherbergt der größte Kontinent unserer Erde eine Vielzahl faszinierender Tiere und Pflanzen. Durch die Regenwälder streifen Elefanten und Tapire, während die Savannen von Antilopen und Löwen bewohnt werden.
Bildung
| Werkstatt/Workshop
Sie ist ein Proberaum für den kreativen Umgang mit analogen & digitalen Medien und deren Werkzeugen.
Die Medienwerkstatt unterteilt sich in drei Bereiche:
– Filmhandwerk & Filmbildung
– digitale Künste & digitale Werkzeuge
– Selbstbestimmung & Freiheit im Digitalen
Bei Interesse an einem individuellen Kurs oder an der Umsetzung eines eigenen Medien-Projektes wird gerne ein individuelles Angebot erstellt.
MEDIENWERKSTATT
Medien / Film / Linux
Die Medienwerkstatt im Werkstatthaus ist eine Projektwerkstatt und bietet eine offene Werkstatt für die Reflexion und Umsetzung eigener Film-, Video und Stop-Motion-Arbeiten, Animationen und Installationen.Sie ist ein Proberaum für den kreativen Umgang mit analogen & digitalen Medien und deren Werkzeugen.
Die Medienwerkstatt unterteilt sich in drei Bereiche:
– Filmhandwerk & Filmbildung
– digitale Künste & digitale Werkzeuge
– Selbstbestimmung & Freiheit im Digitalen
Bei Interesse an einem individuellen Kurs oder an der Umsetzung eines eigenen Medien-Projektes wird gerne ein individuelles Angebot erstellt.
Familie+Kinder
| Tierpark
Historische Gewächshauszeile
Die Historische Gewächshauszeile zeigt die vielfältige Flora und Fauna unseres Planeten in zahlreichen Facetten: Tropische Orchideen, dornige Kakteen, australische Vögel und filigrane Blüten warten unter den historischen Dächern und Kuppeln aus Glas und Gusseisen. Im angrenzenden Neubau geht es in die Welt der Kleinsäuger, Vögel und Insektivoren.
Familie+Kinder
| Tierpark
Insektarium
Faszination für die krabbelnde Welt der Gliederfüßer zu wecken, ist das Ziel des Hauses. Zu den Gliederfüßern gehören so unterschiedliche Tiere wie Insekten, Tausendfüßer, Krebse, Skorpione und Spinnen. Im Mittelbau des Insektariums ist die große Schmetterlingshalle untergebracht, in der auch einige Flugfüchse ihre Heimat gefunden haben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Maurischer Garten und Maurisches Landhaus
Das Maurische Landhaus wurde als Badhaus geplant, dann aber als Wohnhaus erbaut. Schon zu Zeiten König Wilhelms I. war der zentrale Wohntrakt beidseitig von Gewächshäusern eingerahmt. Heute beherbergt der gesamte Bau fünf in sich abgeschlossene Pflanzenhäuser sowie zahlreiche tropische Vögel. Vor dem Landhaus entfaltet sich der Maurische Garten mit dem Seerosenbecken. Die historischen Leuchter, Kandelaber genannt, die große Freitreppe, die vielen Skulpturen und die landschaftsarchitektonische Anordnung der Wege, Brunnen und Pflanzen machen ihn zu einem echten Glanzstück.
Familie+Kinder
| Tierpark
Menschenaffenhaus
Das Menschenaffenhaus wurde 2013 eröffnet. Die moderne Anlage wird durch ihre Struktur auch dem jeweiligen Sozialsystem von Gorillas und Bonobos optimal gerecht und sie bietet den Tieren eine ihrer Natur entsprechende Gehegeeinrichtung, Komfort und Beschäftigungsmöglichkeiten. Innen ist sie praktisch-funktional optimiert, draußen naturnah gestaltet. Die Tiere können hin und her wechseln.
Ausstellungen
| Bildungseinrichtung
Solitude-Stipendium
Seit 1990 werden mit dem Solitude-Stipendium junge Künstler*innen sowie Wissenschaftler*innen und junge Kulturschaffende durch Aufenthaltsstipendien in sieben Praxisfeldern gefördert. Alle zwei Jahre werden circa 65 Wohn- und Arbeitsstipendien mit einer Dauer von 6 bis zwölf Monaten vergeben. Zusätzlich können Projekte und Publikationen gefördert werden. Ein Aufenthalt an der Akademie Schloss Solitude ermöglicht den Stipendiat*innen, sich unter materiell und intellektuell guten Bedingungen ihren Arbeitsvorhaben zu widmen. Die zur Verfügung stehenden Ressourcen können bedürfnisorientiert eingesetzt werden. Das weit gefächerte Stipendienprogramm fördert die Verschränkung von Kunst und Wissenschaft in allen Disziplinen und Praxisfeldern.
Familie+Kinder
| Tierpark
Südamerika
Das lang gestreckte Südamerika erstreckt sich über fast alle Klimazonen und zeichnet sich durch sehr vielfältige Landschaften aus. So unterschiedlich ist auch die dort heimische Tierwelt. Bewohner der Pampa zeigt die Wilhelma auf ihrer großen Gemeinschaftsanlage. Die Mähnenwölfe gegenüber stammen ursprünglich aus der Savanne, die Brillenbären aus den Bergen.
Ausstellungen
| Kinderprogramm
Kinderzeit im Museum
Kinderführung für 6- bis 10-Jährige
Auf langen Fluren und in großen Sälen erstreckt sich unsere Sammlung. Jede Woche erkunden wir mit unseren jungen Besucherinnen und Besuchern die Staatsgalerie zu unterschiedlichen Themen und Werken. Wer hat scharfe Augen und kommt mit auf einen kleinen Streifzug durch das Museum?
Wann: Aktuelle Termine finden Sie unter »Nächste Veranstaltungen« und in unserem Online-Kalender
Wo: Sammlung, Treffpunkt Foyer
Dauer: 60 Minuten
Preis: 2,50 €
Anmeldung über https://www.etermin.net/staatsgaleriestuttgart
Familienzeit
Familienführung für Kinder ab 4 Jahren
Mit Mama, Papa und der Verwandtschaft gemeinsam auf Tour durch die Staatsgalerie. Im Anschluss an eine Führung durch die Sammlung ist genügend Zei
Staatsgalerie für Kinder und Familien
Kinder mögen KunstKinderzeit im Museum
Kinderführung für 6- bis 10-Jährige
Auf langen Fluren und in großen Sälen erstreckt sich unsere Sammlung. Jede Woche erkunden wir mit unseren jungen Besucherinnen und Besuchern die Staatsgalerie zu unterschiedlichen Themen und Werken. Wer hat scharfe Augen und kommt mit auf einen kleinen Streifzug durch das Museum?
Wann: Aktuelle Termine finden Sie unter »Nächste Veranstaltungen« und in unserem Online-Kalender
Wo: Sammlung, Treffpunkt Foyer
Dauer: 60 Minuten
Preis: 2,50 €
Anmeldung über https://www.etermin.net/staatsgaleriestuttgart
Familienzeit
Familienführung für Kinder ab 4 Jahren
Mit Mama, Papa und der Verwandtschaft gemeinsam auf Tour durch die Staatsgalerie. Im Anschluss an eine Führung durch die Sammlung ist genügend Zei
Familie+Kinder
| Tierpark
Terra Australis
Ausflug ans andere Ende der Welt: In der Terra Australis geht es auf den fünften Kontinent. Charmante Koalas ruhen auf Eukalyptusbäumen und seltene Quokkas schauen neugierig zwischen Büschen hervor. Der Nachttierbereich gibt spannende Einblicke in die Welt der nachtaktiven australischen Beuteltiere, die sonst im Tageslicht verborgen bleiben.
Familie+Kinder
| Tierpark
Welt der Vögel
Die Vielfalt der Vögel ist immens. Fast 10.000 Arten sind bis heute weltweit beschrieben. Eingebettet in den den historischen Teil der Wilhelma zwischen Haupteingang, Wilhelma-Theater und Seelöwenbecken kann die Welt der Flugkünstler vom kleinen Wiedehopf bis zum langhalsigen Emu erkundet werden.
Aufführungen
| Blog
Der Blog des Stuttgarter Balletts
Willkommen auf unserem Blog! Hier nehmen wir Sie mit hinter die Kulissen: Das Tourtagebuch gibt Einblicke in den Alltag auf Gastspiel, unsere TänzerInnen berichten in E-Mail aus... von Gastauftritten in fernen Städten und mit Heute vor ... Jahren erinnern wir an besondere Daten aus der facettenreichen Historie des Stuttgarter Balletts.
Konzerte
| Konzert
SWR Symphonieorchester
- Aktuelle Konzerte des SWR Symphonieorchesters
Ausstellungen
| Ausstellung
Akademie Schloss Solitude Stuttgart
- Akademie für den wissenschaftlichen und künstlerischen Austausch
Ereignisse
| Festival
Der Sommer in Stuttgart
- 24. bis 26.7.2026
- Der Sommer in Stuttgart - Festival Neue Musik
Konzerte
| Orchester
BachWerkVokal Salzburg
- Das Barockorchester in der Mozartstadt.
Konzerte
| Konzert
Klosterkonzerte Maulbronn
- 16.5. bis 27.9.2026
- Die Klosterkonzerte Maulbronn bestehen seit über 50 Jahren und gehören zu den bedeutenden Musikfestivals in Baden-Württemberg.
Familie+Kinder
| Familienkonzert
Professor Bummbastic
- verschiedene Städte
- Die interaktive Wissenschaftsshow für Kinder von 5-99 Jahren
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Wilhelma Zoologisch-botanischer Garten
- Die Wilhelma ist die beliebteste Freizeiteinrichtung in der Landeshauptstadt.
Ereignisse
| Meisterkurs
Sommermusik im oberen Nagoldtal
- 4. bis 20.8.2026
- Meister-, Kinder- und Kammermusikkurse, Meisterkurs Vadim Gluzma sowie Konzerte in Nagold, Wildberg und Calw
Bildung
| Kurs
WERKSTATTHAUS Stuttgart
- Das Werkstatthaus ist eine transdisziplinäre Plattform für Kunstproduktion und Kunstvermittlung mit Werkstätten in den Bereichen Bildhauerei, Keramik, Textil, Malerei, Fotografie, Medien und Film.
Marktplatz
|
Kuckucksuhren
Kuckucksuhren
aus dem Schwarzwald
- Webshop
- Die bekannte Holzuhr kommt aus dem Schwarzwald und wird noch heute gefertigt.
Marktplatz
| Süßwaren
Storck Werksverkauf / Outlet
- Die weltweit bekannten Süßigkeiten von STORCK - Werksverkäufe und Outlets 8 Mal in Deutschland.
Ereignisse
| Festival
ECLAT Festival Neue Musik Stuttgart
- Festival Neue Musik im Theaterhaus Stuttgart
- jährlich im Februar
Ereignisse
| Festival
Schwetzinger SWR Festspiele
- Seit über 60 Jahren präsentieren die Schwetzinger SWR Festspiele Opern und Konzerte aus Schwetzingen. Mit jährlich etwa 550 Rundfunkausstrahlungen sind sie das größte Radio-Festival für Klassische Musik.
Konzerte
| Konzert
Int. Bachakademie Stuttgart
- Veranstalter der Bachwoche und Europäisches Musikfest Stuttgart
Aufführungen
| Theater
Theater der Altstadt Stuttgart
- Das Theater der Altstadt ist ein professionelles Privattheater in Stuttgart mit knapp 190 Sitzplätzen.
Bildung
| Kulturveranstaltung
Italienisches Kulturinstitut Stuttgart
- Kulturelle Veranstaltungen, Sprachkurse (auch online), Förderung von Kunst und Kultur
Ausstellungen
| Museum
Kunstmuseum Stuttgart
- Neben thematischen oder monografischen Sonderschauen zeigt das Kunstmuseum Stuttgart in der »Frischzelle« junge zeitgenössische Kunst.
Brauchtum
| Mundarttheater
Boulevärle-Schwäbisches Theater Stuttgart
- Das Boulevärle ist ein Mundarttheater.
Ausstellungen
| Museum
Linden-Museum Stuttgart
- Staatliches Museum für Völkerkunde
- Ausstellungen und Veranstaltungen
Ausstellungen
| Museum
Schauwerk Sindelfingen
- Die Sammlung Schaufler
Brauchtum
| Theater
Neugereuter Theäterle
- schwäbische Mundartbühne
Familie+Kinder
| Theater
3-Groschentheater
- Stuttgarts Miniaturbühne am Marienplatz
Bildung
| Kulturveranstaltung
Treffpunkt Rotebühlplatz vhs Stuttgart
- Zahlreiche Veranstaltungen und Angeboten für die Erwachsene und Kinder
Brauchtum
| Mundarttheater
Stuttgarter Komödle
- Schwäbisches Mundart-Theater mit Herz in Stuttgart
Familie+Kinder
| Freizeitpark
Seewald Freizeitpark Riesen-Rutschbahn
- Riesen-Rutschbahn mit Vergnügungspark in Enzklösterle-Poppeltal
Ereignisse
| Festival
Ludwigsburger Schlossfestspiele
- Internationale Festspiele Baden-Württemberg
- Die 1932 begründeten Ludwigsburger Schlossfestspiele sind eines der ältesten Festivals im süddeutschen Raum und bilden das kulturelle Highlight der Stadt.
Marktplatz
| Markt
Markthalle Stuttgart
- Sie gilt als die schönste Markthalle Deutschlands und bietet auf 3500 Quadreatmetern verschiedener Feinkostwaren.
Sehenswürdigkeiten
| Schloss
Residenzschloss Ludwigsburg
- Das imposante Residenzschloss Ludwigsburg ist das Herzstück der Stadt und zählt zu den größten original erhaltenen Schlössern Europas.
Ausflüge
| Schloss
Schloss Favorite Ludwigsburg
- Das farbenfrohe Schloss liegt in einem traumhaften Park.
Ausflüge
| Schloss
Residenzschloss Urach
- Das spätmittelalterliche Residenzschloss liegt in mitten der Fachwerkstatt Urach.
Konzerte
| Konzert
Stuttgarter Philharmoniker
- Das Orchester der Landeshauptstadt
Bildung
| Hochschule
HMDK Stuttgart
- Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst
Aufführungen
| Theater
Wilhelma Theater Stuttgart
- In den Räumen des Wilhelma Theaters finden jährlich mehr als 150 Vorstellungen in den Bereichen Schauspiel, Oper, Figuren- und Musiktheater statt.
Ausflüge
| Archäologischer Park
Ostkastell Welzheim
- Archälogischer Park Ostkastell
